草木白雪（李淑芳）

雷平阳——用诗歌书写生命

amey amey 2011-05-27 20:00:17

这篇文章是和一位老师一起采访的，算是合作完成，因为是为了某个大牌公司是需要，加入了很多关于公司理念本身的东西，但是还是觉得这篇文章真的很精彩，文章已经出版，发上了是为了让更多的人，看到，了解到，这段话写在这里算是前言……

雷平阳，著名作家、诗人，1966年生于云南昭通。现居昆明，任职于云南省文联。出版过专著散文集《风中的群山》《云南黄昏的秩序》和《画卷》、《普洱茶记》。

2004年5月获第二届华文青年诗歌奖。2005年11月获第三届"茅台杯"人民文学诗歌奖。2006年获中国青年作家批评家论坛2006年年度青年作家奖。2010年获第五届鲁迅文学奖(2007—2009)（诗集《云南记》长江文艺出版社 2009年12月）。

2006年，他的第一本诗集《雷平阳诗选》出版，首印五千册，销售一空。 因为这本诗集，他获得“华语传媒2006年年度大奖”，组委会给他的授奖词是：“以一贯之地记录日常生活中凸起的部分，关怀细小事物对灵魂的微妙影响，并以赤子之心的温润，描绘了大地质朴的容颜以及他对生命正直的理解。雷平阳的写作，已经成为新一代诗人走向成熟的象征。”

2010年，汇集他的主要诗歌作品的《云南记》由长江文艺出版社发行，一经面世就在文坛引起轰动，许多人自发在论坛上进行热烈讨论。因为《云南记》，他获得了中国文学界最高奖项——第五届鲁迅文学奖。 鲁迅先生是雷平阳最崇拜的作家之一，他的道德力量、精神人格和继往开来的文学品质，奠定和护持了中国现代文学的尊严。当雷平阳获得以鲁迅的名字命名的文学奖，他想说的是：“谢谢，谢谢诗歌！” 评委会认为他是中国青年诗人的希望。

雷平阳，这个来自云南大地的儿子，在他的诗歌中和生命里无限缩小和放大着他的故乡。他在作品里以山水、密林、寺庙、虫鸣、父亲、墓地、疼痛和敬畏等等一些“关键词”塑造了一个苍凉的旷野，安顿着自己，安顿着自己的亲人，也安顿着所有正在远离故乡的人们。

雷平阳，这个生于60年代的诗人，正像全球通“做人生赢家”的理念一样，他倾听周围的声音，用诗歌表达自己的思想，以更广阔的视角审视着当下与未来，不断挑战自我，让自己人生的价值最大化的体现出来。他用诗歌书写生命，影响当代人，当之无愧地成为人生的赢家，他给这个年代的诗人下的定义是：“这个年代的诗人都还有什么文体比诗歌的叙事更古老，更有力量？还有什么文化比诗歌所提供的自由和想象，更辽阔，更有持续性？还有什么人比诗人更无法模拟，更孤独，更通灵？ ”

小时候游过江借书看

雷平阳出生于云南昭通一户普通人家，自小家里穷，买书是一件非常奢侈的事。他最大的快乐就是，春节了，大人给两毛压岁钱，自己可以到新华书店买本连环画看。那时，一条河流把他所在的村庄一分为二，河的对面是乡卫生院，里面有一个医生家里有很多书。雷平阳就经常过河去借书。有一年，大水冲毁了桥，雷平阳推着一个木盆游过去借书，居然借到了一套《三国演义》，人民文学版的，分上中下三本。雷平阳至今记忆犹新。

后来上了师专，家里不再给钱了，雷平阳就去图书馆当管理员，一面勤工俭学，一面刻苦读书。毕业后，雷平阳到云南盐津县委当秘书，刚工作时，每月工资40多块钱，也买不起多少书。于是他就想办法认识了县新华书店一个经理，一来新书，那个经理就会给他打电话，他立刻就赶过去，没钱就赊账，经理专门用一笔记本，登记雷平阳的“欠债”账目。雷平阳还自己花钱订了《中华读书报》、《世界文学》和《外国文学》等报刊，一看上面介绍新书，他都去找来读。对于从前读书如此辛苦，雷平阳写诗自嘲：“大胆文章拼命酒，坎坷生活断肠诗。”

渴望做一个像王维那样的人

走上诗歌创作之路，对雷平阳来说纯属偶然。师专上学时，他读过不少诗，除中国古典诗歌外，叶芝的、博尔赫斯的诗，他都读过，早期对叶芝很佩服，他现在书柜里还放着叶芝的照片。当时学校举行征文比赛，他随手写了一篇献给母亲的诗，拿了二等奖，被学校文学社看中，拉他入社，后来还当上社长，从此踏上了诗歌这条路。

中国传统文化对雷平阳的影响颇大。他说“这是归属”。《酉阳杂俎》、《世说新语》、《夜航船》这些中国古代笔记文章，常常能激起他的创作冲动；半夜三更读王维的《山中与裴秀才书》，那种空灵的境界，能突然把雷平阳“唤醒”，他有一种强烈的渴望：“想做一个像王维那样的人。”当然西方的现代派诗歌他也看了不少，他的案头，就放着韩少功翻译的佩索阿的《惶然录》，他认为“那只是打开了我看世界的一些方法，给我的诗歌形式提供一些借鉴，但我的诗骨里，还是东方的、中国的”。

抄书和手写

生活在当下的社会，雷平阳注定躲不过很多东西，但是也不去一味迎合，特别是网络。他在《生活》一诗中写道：“我始终跑不出自己的生活/谁能跑出这落在地上的生活，我就/羡慕他；如果谁还能从埋在土里的生活中/跑出，我会寂然一笑，满脸成灰……”雷平阳坦言自己对网络世界缺乏了解，也不会迎头赶上。网上发生的事情他一概不问，更没有写个博客什么的，尽管他的作品在网上广为流传。他说，人的一生，到不了的地方太多了，网络，也无非是现代生活的一部分，失之，不为过。如果非要探究其原因，雷平阳说，一个用汉语写作的人，面对美仑美奂的汉字，实在不忍心让机器写出。于是坚持手写，成为雷平阳写作的惯性。他常常用信件与朋友交流，毛笔、八行筏、墨、砚台、印章……他觉得这些适合自己。

现在，雷平阳读书更多是“以抄为读”，他认为，抄书是很好的阅读，抄的过程，能让自己安静下来，祛除尘嚣，全身心感受到中国传统文化的内敛魅力。一本《杜工部集李太白集》是最常抄读的，当然，也抄《诗经》、王维诗等。他不用电脑、不上网，媒体约他写诗写文章，他用钢笔甚至毛笔，写完扫描，传真过去。

寄身于滇南山中

近年来，雷平阳常常寄身于滇南山中，在一次次行走中完成对自己生活并热爱的云南的书写。对他来说，在风尘仆仆的行走中，可以不断测量大地的胸怀和灵魂的重量。他在诗歌中写道：“我只爱我寄宿的云南，因为其他省/我都不爱；我只爱云南的昭通市/因为其他市我都不爱；我只爱昭通市的土城乡/因为其他乡我都不爱/我的爱狭隘、偏执，像针尖上的蜂蜜/假如有一天我再不能继续下去/我会只爱我的亲人/这逐渐缩小的过程/耗尽了我的青春和悲悯。”雷平阳将云南视其为世界的灵魂。他认为，云南的天空住满神灵，让他知道敬畏；生活在这个有寺庙的地方并写作，他感到谦卑、知足并感恩。

雷平阳植埋在心里的那种根深蒂固的乡情，不因为外界的任何变化而改变，他的这份执着、这份坚守、甚至这份顽固，却也正是他独树一帜，成为他自己原因。在全球通关于做人生赢家的理念阐述中，有这样一句话：“人生如何才能面面出色？不因为激情，就不懂得温情；不因为掌声，就听不到心声”。雷平阳不断遵从和倾听来自自己心灵的声音，他希望能看见一种以乡愁为核心的诗歌，它具有秋风与月亮的品质。他乐意成为一个茧人，缩身于乡愁。正是这样的诗歌，扎根故土，充满乡愁情结，感动了无数读者。很多人从雷平阳的文字中，感受到大地的体温和对自然、神灵的敬畏，还有深沉的悲悯情怀。殊不知这也是雷平阳正在沉淀的基因，当他走在云南的布朗山、南糯山、基诺山等地，从中找出“敬畏”、“良知”、“菩萨”之类的词条，他不断问自己：“是挽歌还是颂歌？是悲悯还是义务？”他意识到：有些流落山野的文明，再不记录，马上就没有了。于是他不再是单纯的歌者或诗人，而是对文化人类学，对山地人民的精神史，对环保，都怀有了一份使命和责任。

写作是灵肉的炼金术

2011年刚过，雷平阳做了一件事，他带领云南众多作家聚在昆明文林街夏沫莲花酒吧，追思已故的作家史铁生。在这个不寻常的夜晚，雷平阳聊起史铁生对他的影响，并说：“这是对一个伟大灵魂的敬仰。他以一种卑贱的方式去表达崇高，对我产生了巨大的影响。一个作家的死去，带走了很多个作家；而还活着的作家身上还有无数死去的作家存在着。”

媒体称雷平阳为“草根诗人”，雷平阳觉得自己是一个缺少万丈雄心的写作者，多年来，自己所做的事，就是尽力的去记录触及自己灵肉的事件或自己的细碎的思想。写作，他视之为灵肉的炼金术。用雷平阳的话来说：“人们之所以看见我为低层人歌唱，乃是因为我一直生活在他们中间；人们之所以为我的某些诗句所打动，乃是因为我在尽可能的说出生活与情感的真相。”他只想让自己写下的汉字，干净、朴素，贴着土地，可成花草；搭上白云的船，可成雨滴；贴着心窝，可成血。

每一个时代，每一位作家或诗人，都在用文字记录自己的生活史以及这个时代的心灵史，无论是史铁生还是雷平阳，都在文字的高天厚土之间，寻找那些失落的或正在失落的词语，并借以构架他们灵肉的居住地，唤醒这个时代正在失落或消亡的精神，给民众提供一个严肃、纯粹的精神家园。这是我的理解，他们都是人生的赢家，赢在精神高度，赢在思想境界，赢在生命价值。