浪里百跳的空间

生活在这个物质文明高速发展的现代社会，我们很容易忘记了生命本真的意义，仿佛活着就是为了满足我们无尽的物欲享受。人的精神曾经有艺术或宗教作为家园，可物欲的膨胀使人日益迷失了本性，心灵的神圣向往虽然不会泯灭,却内化为一种怀旧的情结。荣格认为情结是意识无法控制的心理内涵，情结中永远存在有冲突、惊悸、冥思与痛苦等不同的表现形式。

文学像一条狂流中的大河，一河清晨，一河斑斓。我也在这条河中蹀躞，风吹进体内，雾气被撩开，灵性的雨滴，润泽着魂魄。鲜鲜的脚印挂着露珠，脚下的沙砾了充满激情和诗意，我清楚地感觉到，草在发芽，沙在诉说，水在流动。

散文是这条悠久的历史长河中浪花，仰望原野，满目蔚蓝，一朵含羞的莲，开在河的岸边，遗世而独立，迎风怒放，灿烂而温馨，润亮了我的眼，滋养了我的心。

梳理对散文的印象我注意到一个令人感动的情况，就是作家散文与民俗民艺学家的学者散文在精神上的汇合，这一汇合具有深刻的文化复兴意义。作家、学者全力以赴深入黄土大地，要在这块大地上找回元气饱满的民族浪漫气质，他们发现“浪漫”对于华夏民族具有根的价值。他们的散文多从写实出发，却洋溢着浓郁的浪漫精神。笔者感到浪漫主义文学在我国并未过时，很可能浪漫主义是当代文学正在着力建设的一个重要工程，这一断裂的文学过程正在被焊接。

散文也像一面阔大的牛皮鼓，天是鼓面，地是鼓架，我握紧手中名叫窟野河的鼓槌，把鼓点敲成雨点，把早早入睡的人们从梦中惊醒，让他们惊异地看到了一群先民一样的人们，为了打捞一点取暖的河炭，如何在这样一条野马一样的河流里哭泣和欢笑，活着和死去。这是一幅关于先民们如何生存的油画，色彩艳丽而浓重。我们的灵魂已经交给了一个名叫麻木的魔鬼，慵懒、颓败、沦丧，这些气息雾一样漫过来。也许我创作的这幅光明而热烈的画作如同剌目的阳光，驱散了这些虚幻而芜杂的影子，引领我们的内心世界，聆听着那些清脆而真实的歌声：

人们活着，哭和笑就是他们最常见的两种表情，死和活就是他们活着唯一的选择。这样的环境和生存意识构成了边地人们特有的风骨和精神。如果你曾经看到过沉默的画面，你就会明白我笔下那些苦苦挣扎的人们，是如何在生活的重压面前，保持着一种民歌一般质朴而直白的缄默。在这里，我不是在体验苦难，关于苦难，我在从前四十几年的时间里也体会得够多了。我是在苦难面前保持了一种先知一样平静而又从容的姿态。

从苦难中生长出来的我，将苦难打磨得更加纯净。苦难是一池纯净的湖水，民歌就是河面上蔚蓝而炫目的光泽。是大河的生命和光茫。