同桌的你观后感
同桌的你观后感
同桌，是每个人都曾有过的同伴，他/她伴随着我们整个刻骨铭心的学生时代，我们的青春记忆里他们一定是一道重要的光景。1994年高晓松创作的校园民谣《同桌的你》陪伴了许多80后度过了整个学生时代，它动人的旋律至今萦绕在人们心间，由摩天轮文化传媒、光线影业联合出品、影联传媒合作发行、《李献计历险记》导演郭帆执导、高晓松任制片人、杜扬担监制，周冬雨、林更新、Mike隋、王啸坤、龚格尔、李岷城、赵思园、曹阳等人主演的青春爱情影片《同桌的你》，主要讲述了周小栀（周冬雨饰）和林一（林更新饰）这一对同桌从初中、高中、大学直至毕业十年后的青葱记忆和甜蜜恋情。93年的盛夏，戴着一副小眼镜很文静秀气的转学生周小栀结识了自己的同桌，坐在班里最后一排喜欢捣蛋的林一的旁边，从此他们一同经历了初中、高中和大学弥足珍贵的青葱岁月，两个人纯洁的爱情也一同绽放，林一对周小栀说：“总有一天，我会带你去只有我们两个人的地方。”一晃十年，彼此的生活都发生了巨大的变化，十年生死两茫茫，不思量，自难忘。千里相聚，相顾无言，惟有泪千行。一对恋人互问对方“你爱他（她）吗？”让人有心痛的感觉。
该片女一号新生代电影演员周冬雨，2010年即成为新一代“谋女郎”，在张艺谋导演的电影《山楂树之恋》中饰演女主角静秋而一举成名，并凭借在该片的出色表演获得第56届西班牙Valladolid国际电影节最佳女演员奖、第14届中国电影华表奖优秀新人女演员奖和第20届上海影评人奖最佳新人奖。其表演获业内一片好评，周冬雨因其清纯的外表、率真的性格加上偏瘦的植体纤身材，更为广大人群所喜爱，被誉为“新生代清纯玉女”。张艺谋导演评价她“干净得像一张白纸”。同样是新生代男演员林更新，2011年凭借人生第一部剧《步步惊心》中十四阿哥一角一炮而红，成为80后偶像人气王。两人在《同桌的你》中是首次合作，扮相纯美、互动甜蜜，赢得了人们的交口称赞，再加上两人一直备受追捧的“最萌身高差”，他们塑造的周小栀和林一这对银幕情侣堪称最“萌”情侣组合，影片拍摄取景地包括北京、厦门、纽约、费城，辗转中美两国四地，片中疯狂的校园生活、爆笑的故事情节、纯美的初恋故事，把许多观众一下拉回到曾经的青葱时代，产生强烈的情感共鸣。
谁不希望一生中有一场轰轰烈烈的爱情，可是大多数人还是会和影片中的男女主人公一样最终“输给现实”，爱情很甜美，现实很骨感。
观影过程中，耳畔不时传来年轻男女的放声欢笑，此起彼伏的笑声说明了这部电影受欢迎的程度，高晓松的成名曲《同桌的你》贯穿影片始终，旋律很美，却让人有一种鼻子酸酸的感觉。
《同桌的你》观后感（影评）
部由高晓松监制的电影，电影有点轻喜剧的感觉，至于电影主人公我觉得也是有原型的。像老狼一位上世纪90年代的歌手，因为《同桌的你》红遍大江南北。
我这里所说到的主人公原型：我觉得其实就是老狼他本人，那时候他和他的未婚妻从高中认识（现在是他的妻子）。1988年的春天，在北京八中读高三的男孩王阳（老狼真名）参加活动经过中山公园时，遇见一个穿着蓝色背带裤的长发女孩坐在木椅上静静地看书。两人一见钟情，王阳为这位女孩魂不守舍，得知她也是八中的同学后，展开了热烈的追求。至今在八中的一棵梧桐树上还能找到两人当年山盟海誓的刻印。
1988年高考，潘茜（老狼妻子）考入北大，而老狼被哈工大录取却因为父母原因未能成行，转读民办的北航三分院。但潘茜作为一个事业心很强的女孩，大学毕业后，毅然搁下爱情，前往美国留学。这里我很佩服她，留学斯坦福的、然后是硕士，雅虎的创始员工、原Google中国产品市场总监，而老狼在经历了毕业后一段不如意的工作后（其实和潘茜已经有很大的差距了），后来才决心与高晓松一起投身音乐事业，后来才因为专辑《校园民谣》的大火，甚至通过长途电话把《同桌的你》献给了大洋彼岸的爱人。潘茜深受感动，毅然抛下在美国已有成就的事业，最后因为校园民谣而挽回了当初的爱情。
当然这只是我自己感觉的主人公原型，至于是不是有待考证，再说下电影。
电影的整体感觉还是十分和谐的，不论是背景音乐还是人物的场景的搭配，看起来十分和谐而有趣，不乏带着幽默的氛围。当然也有给人感受深刻的剧情，比如：
给我感受最深的估计就是周小栀（周冬雨饰）婚礼上同学相聚的时候，看电影的时候我就再想：十年后的自己，会是什么样？
也想起来哪位教授所说的：如果几年之后你接到母校的邀请，要求你回校参加五年一次的同学聚会，那是件危险的事，你不要去。
为什么呢？因为如果是我，我劝大家也不要去。因为你会看到：有人进大公司，开保时捷来，有着诱人的头衔；有人自己创业，但不是很顺利；有人去做非盈利机构，生活朴素。也正如电影里那样，有人坚持自己的梦想，比如做蜂蜜的胖子；有的默默无闻，比如那个所谓的“小城管”；等等……
这时候你又会怎么想？你会攀比，为了外在的荣耀，你可能会忘了自己的梦想，然后去追求短期比较容易成功的事，或者大家都趋之若鹜的公司。如果这样，你就错了。你应该追求自己的梦想，最有价值的梦想实现的过程越为艰难！
虽说在我们的身边，至今还有人常常喜欢拿“不想当元帅的士兵不是好兵”的名言抒发自己远大的志向，其实，“只想”当元帅的士兵，能说他是好兵吗？当许多人都在竞相追逐“待遇丰厚”、“地位显赫”的时候，我们不能不有一种警觉：自己是不是离理性越来越远了？是不是离理想化越来越近了？人的职业定位、事业定位、成功定位不妨有一个宽泛的“摇摆空间”，不必把自己局限在逼仄的胡同里，不要把自己吊死在一棵大树上。
也许多年未见过的聚会，会让你想起很多，至于你当初所想的那些人，也会经过岁月的池沼，而在你的脑海里变成另外一个人，已经不是最开始的样子了。所以说记忆是不太真实，因为你会在脑海里重新的描绘它，其实最真实的是那些你所忘记的事情。
忙忙碌碌的我们，现在却越来越喜欢回忆。其实过去远没有我们记得的那么美好，但是跟现世的浮躁与冷漠相比，我们还是难舍当初的那份单纯与温暖。随着时间流逝，多年之后，当你回忆起当初的那些种种，是不是还有一丝感动，一抹忧伤呢呢？
最后的最后，只希望大家一切安好，慢慢来一切都还来得及！
“天为宝盖地为池，人好比阳世三间混水的鱼，相遇容易，相知难，且行且珍重！”
电影同桌的你观后感
今天，本来应与我最好的同桌去看《同桌的你》的，但他因故临时缺席了。好吧，还是来谈谈观感吧。
一开始，似乎看到了曾经那个同桌的影子：用纸阻着流鼻血的鼻子，从理科生转文科生，甚至突如其来为配合剧情的大雨。
可是，越看到后面，我越觉得好似《致青春》及《中国合伙人》的影子。
“我们”那一代人的青春为什么总和美国扯上关系，你的同桌里去美国的是多数还是少数。为什么分手总在大学毕业，既然要残酷现实，那可知真正的现实是，不是每一次久别重聚双方都可以把之前的每一次误会，错过的真正原因说的一清二楚。也许用镜头语言表达要比从嘴里说出更有感染力吧。另一个让我感觉这三部片子像的原因可能是音乐。怀旧歌曲再次被滥用。如果说开头用口琴吹奏《同桌的你》让人倍感贴切和亲近，那后来的《Champion》就显得太过矫情，最后又来一遍《Champion》更是让人鸡皮疙瘩。中国电影人，可否用心原创电影音乐，当这些怀旧老歌都被用过来时，你们还有什么借口打怀旧牌呢？胡夏注定要走“青春之歌”路线了吗。其实我觉得采用原版也未尝不可。你想怀旧，又想创新，结果搞的不痛不痒。当然我也相信，喜欢费翔的那个年代，或说南斯拉夫的大使馆被炸的时代，还没有“我靠”“苦逼”这些词汇。更别提借反话“后浪”“校外”替“新浪”“校内”打软性广告及硬说“Facebook”是中国人的Idea。
当然，在“周小栀”酒后吐真言一段，我周围有女性抽泣的声音，导演的目的达到了，他就指着这儿狠煽下情呢。可在我看来，就像前文所述，一，不是每一种误会都有机会说清道明，用镜头拍出事件过程远比用一张嘴讲来的张力更大。二，人生中，正是因为有很多无法说清楚的事情，才成为人心上永远的一颗朱砂痣，一种残缺的遗憾之美。
现在想想，如果让我自己去拍一部致敬自己青春的电影，或者拍自己当年经历的与同桌故事的电影，我肯定不会这么拍。
最惊喜的是看到王啸坤在里面的演唱，哎呀，多年不见，瘦了啊。但是很放得开，很好，加油，啸坤！希望以后电影主题曲是你唱。哈哈。
同桌的你观后感精选
女人对男人的爱，近乎母亲对幼子的爱，包容他所有的幼稚、怯弱、不担当，如贝蚌孕育珍珠，爱起来都是生疼生疼的。
电影《同桌的你》源自那首久远的校园民谣，高晓松也参与了监制。不过，你要是认为这就是部浅显青春纯爱电影的话，就一定不会看到背后蕴含的深意和真相。
你可以简单将两个相爱人的分离，归结为造化弄人、缘分交错，但本质上这就是个怯懦的借口。抽离出那些我们80后一代人的青春记忆元素，高考、军训、四级考试、非典、留学，这个故事的根底上其实是：一个女孩用最宝贵的青春、真情陪伴一个男孩漫长、不给力的成长。
同龄男孩比女孩晚熟得多，这是《那些年》告诉我们的一个定论。但其实，男性也不必然比女孩更勇敢、更无畏，相反在面临考验时可能更胆小、更怯懦。
小栀对林一说，以后我就叫你“哥哥”。当一个女孩把自己的男朋友叫“哥哥”的时候，这里面饱含多少不明就里的托付，信赖这个男人会在任何紧要关头，给她兄长般的保护和依靠。那个时候的林一自然不会懂得。
他为她打架，比拼喝牛奶……他给她的都是一些自以为是男子汉的幼稚保护，但在每一次大是大非面前他都露了怯，小栀把自己第一次交付给他意外怀孕时，他脱口而出的第一句是“我们该怎么办”？他陪着小栀去非正规医院堕胎大出血，小栀父亲让他滚，他就真滚了，没去医院看一眼。小栀问他，如果再有一次机会选择，会不会留下我们的孩子？他说，过去的事不要提了，我保证不会再发生这种事情。小栀问他，我不去美国你还去不，他说“你去哪儿我去哪儿”，然而最终的答案是“我还会去”。
一个女人判断一个男人是否可以托付终身，不要看那些平日里温柔体贴的“小好”，而要看涉及你切身利益时他的那些抉择，才是经得起考验的“大好”。
非典的时候，林一被隔离了，看到越来越多的人被送走。生死攸关的时候，小栀原谅了林一，在深夜里爬上高高的梯子，用小小身躯里积聚的爱情力量敲碎了隔离室的窗户玻璃，伸出手让林一跟她走……
到底是谁在庇护谁？瘦弱娇小的小栀一直在庇护高大威猛的林一，考大学，过四级，留学，把他送上了一步步人生辉煌的阶梯。
有时候，女人对男人的爱，近乎母亲对幼子的爱，包容他所有的幼稚、怯弱、不担当，如贝蚌孕育珍珠，爱起来都是生疼生疼的。
这个电影最精彩的地方，就在于它展示了梦想的虚妄和生活的真相，那些看起来光鲜靓丽的生活表面，有着截然相反的里子，他放弃了小栀，并没换来想象的事业成功和人生幸福，换来的不过是一份真挚感情的破碎，和两个人都找不到真爱的凑合婚姻。
一纸请柬，让两人十年重逢。感情，在两个人闪躲悲切的眼神中，清晰地存在。十年，小栀还爱着林一，林一也还爱着小栀，但是没有承担和归宿的爱，没有任何实际意义。就算，爱，一百年、一万年不熄灭，对双方都没有意义，只能化作那句再也说不出别的话的“你还好吗”。
教堂里，小栀穿着洁白的婚纱，站在新郎身旁等待新婚的誓言，林一想要抢回自己失去十年的女孩，可那只是一闪念，最后小栀那句迟疑的“我愿意”将我们拉回了现实。最后一次，他还是怯懦了，与自己深爱的女孩失之交臂。
一个女孩等了十年，等不来一个男孩的真正成长，你也确实可以说这是命运的安排。
《同桌的你》观后感作文1000字
每一个坚信着永远跟未来叫板的英雄，都是烈士。
还没有老去就缅怀青春似乎已经是我们这一代人的通病。从《那些年》到《致青春》，多少荷尔蒙喷满荧幕，又有多少眼泪浸湿纸巾，但哭过之后几番感慨我们的生活依然要继续，有条不紊。而《同桌的你》在今年的青春电影中有些不一样，男主角摆在讲桌旁的座位，或许你犯错时也被罚坐过；女主角爬到三楼砸破玻璃让男主角逃出隔离楼，或许你也这么明知是错却义无反顾过；你或许没有遇到和兄弟一起追的女孩，没有遇到过青梅竹马至成年的发小，但你总会有一位同桌，帮你削过铅笔，也刻过你的橡皮，给你传过纸条，也打过你的小报告。
《同桌的你》刚开始有些类似台湾电影《女朋友男朋友》，把一个时代的少年成长浓缩于一个校园，在一个体制大背景下演绎属于青春的小感情，高晓松显然是把他所能想到的关于青春的细节都杂糅进影片，一见倾心妹子、做多少分钟情人、窃听女生宿舍、开房复习四级、堕胎、洋学生浴室群架、离国后分离，并把握时间点切入入美大使馆游行、911、非典等。高密度叙事，明快狂欢，却舍弃《毕业生》式逃婚，沉重煽情。在这个青春题材已然泛滥的市场，能有这样一部作品哼着你熟悉的曲调、讲着你经历过的年少，其中总会有一些镜头精准地戳中泪腺，照进我们内心最柔软的部分，猝不及防。
周冬雨最好的一场戏是十年后的酒席，她烫着成熟的发型，故作姿态地拿出女主人的架势，却在林更新一句话之后全面崩溃。她抬起头，咬着唇，一滴泪就恰到好处砸在观众的心上，砸得生疼。像心疼曾经的自己，像心疼初恋的那个女生，像心疼一个蹲在街边哭泣的初中生。记得她哭着说，林一，我们谁都没有错，我们谁也不欠谁。对啊，谁也不欠谁。多少曾经以位永远的感情最后败给了时间，但最后我们也都可以释然，因为在纯粹感情这场博弈里，我们始终势均力敌，即使每一步都走错，至少每个人都问心无愧，爱过。
林一曾经不懂责任伤害过周小栀，却不知道自己错在哪里，周小栀为两人描摹的未来蓝图到最后却因为挫折而放弃，只留林一独自漂洋过海。十年之后，他收到她的婚礼请柬。最动人心魄是林一在婚礼上臆想出的奔跑，与十年前两人逃离非典楼一样把青春彰显得流光溢彩，手上牵着最爱，身后是兄弟相助拦住所有阻碍，当象征囚禁的大门被再次重重关上，仿佛前途又是有你有我还有光。
但是，故事的最后是她面对神父在教堂承诺：“我愿意”，他坐在观众席只是握紧了手里的口琴。高晓松不再年轻了啊，我们都不再年轻了。其实故事最好的结局就该是这样吧，花开两朵，天各一方。让值得回忆的人和事，就只住在回忆里吧。
因为所谓浪漫，就是没有后来。