文化苦旅的读书笔记
文化苦旅的读书笔记
《文化苦旅》是余秋雨教授的一本文化散文集。
他用脚步来寻找，中华文化是什么，这样一个问题让他走了很远很远的路，在西北高原上，寻访敦煌，寻访阳关，问候沙鸣山、月牙泉。他用心听历史的咒怨，听文 化的唉叹，用他自己的话来说是写了一本“旅行考察记”就事论事，见事论事，对中华文化是不够的，不全面的，所以他必须走到国外，换一种眼光，对比地看中国 文化，他用纸笔将大家头脑中一个个物像清晰化、明朗化。他描写的不是景物，而是看到山水鸟鱼、亭台楼阁后心中的想法和被尘封无人问津的历史，可怜朱耷面临 朱家王朝的最后覆没，只好先僧后道，清心寡欲孤苦一生隐没在山林中。这还不算，多么一位优秀的艺术家号八大山人。说道对八大山人的了解，居然有人写“中国 历史上八位潜迹山林的隐士，通诗文，有傲骨，姓名待考”。不知朱耷看到会作何感想，他又能怎么想呢？无可奈何，只好作罢，笑之哭之了也。
余秋雨就用这般手法将朱耷、苏东坡一干中国文人，写得淋漓尽致。他写得愁怅，我们读得也感叹。感叹老天怎么不给中国文人、不给中国文化一个机会呢？莫高窟 是一个巨大的民族悲剧，王道士只是悲剧中一个错步上前的小丑，书上写道：一位年轻诗人说：“那天傍晚，当国外冒险家装满箱子的一队牛车正要启程，他回头看 看凄艳的晚霞，那里一个古老民族的从伤口在滴血。”王道士用莫高窟的大批文物、经卷换了外国人的银元，换来了现在敦煌学专家的屈辱。彼时，又仔细想想这种 衰怨是毫无道理的。机会一直有，只是这人们太忙，忙于战争，战争将天柱山的居家感一扫而光。在面对苍翠山色的时候？站在山岔口余秋雨是否感到苍凉？在历史 的舞台下，天柱山是否感到寂寞？白了发的苏州等候了千年，只好梳着一头白发，危严襟坐，而美名飘四洲西湖做着怎样的梦呢？狼山脚下骆宾王在思索着什么呢？ 信客匆匆走过每家的门口，吴江船悄悄地驶过太湖，牌坊依然肃穆地立在雨中，白莲洞黑黝黝的洞口仿佛凝聚着宇宙，留下一个宁静给三峡，李白乘舟远去了……故 然，中国文化有诗、有词、有琴声、有宗教，但历史比它们苍凉，它早把这一切用战争和时间剥削殆尽。不能让可怜本已所剩无几的中国文化留下一点儿什么吗？
中国文化不仅需要辉煌，废墟也能将它点缀。
中国文化中“废墟”两字值得一提余秋雨在文中说：“还历史以真实，还生命以过程。——这就是人类的大明智。”
“中国历史缺少废墟文化，废墟二字，在中文中让人心惊肉跳。”
“诚恳坦然地承认奋斗后的失败，成功后的失落，我们只会更沉着。中国人若要变大气，不能再把所有废墟驱逐。……”
现代中国需要废墟文化。废墟是葬送，也是反思。废墟不需要掩饰！我们太善于掩饰！
余秋雨说：“其实废墟也是一种文明。”他把废墟写得悠久和古老，让我感觉到废墟不过是一群上了年纪的老人，固执的想守住本属于自己那独特的辉煌。
仔细听？你似乎能听到夜航船摇浆的声音？天一阁藏书的哀怨？都江堰虽稳当造福千年却又无奈落寞的声音？这便是中华文化的声音吗？苍凉而荒老的声音吗？
中国文化究竟是谁人主宰的？只有能真正认清历史风云的人才能在顺应历史车轮的基础上印出自己的车辙印。
文化苦旅读书笔记
余秋雨走在中华民族的土地上，用其独特的观察力和洞悉力去深思这古老民族的深层文化，用心思细腻的笔触，为这趟巡视华夏文化的「苦旅」，写本书！它不甘甜，因为里头有太多不忍与亲身体验的辛酸。苦苦的味道，为这本纪录中国千年文化的书，多写了一道滋味。未看过「文化苦旅」之前，大概也不会想到，一处处令人流连忘返的风景名胜与历史古迹在它们的背后会有如此深层的涵义；而作者运其妙笔，以干净漂亮的散文，组合，使它们成了一篇篇让炎黄子孙惊醒的文章。
走进书中的情境与思考，我们不禁严肃起来。像一群被流放的孩子，流放到一块不甚熟悉的土地，逼使我们不得不因那历史和文化的推引，走向前去。宗于我们眼前出现了莫高窟的石洞，石洞依旧壮观，实像，壁画依然不言，我们静静看着光影投射在石壁上的变化，如同它们静静地看着敦煌千年的变迁。千年前的第一刀划下，开启了千年后莫高窟的壮丽。它曾遭遇浩劫：王道士手中一串钥匙把守了千年的敦煌，却任其流落在外人手里，而中华子孙却也将之弃而不顾，那一马车，一马车的文物输往外国。多年后的今天，那神秘又充满意义的洞窟，为何能引起大家的注目它并非外表炫丽，而是它只是一种仪式，一种人性的，及它深层的蕴藏。我们在这儿看到，美，也有宗教的天地，以及它是中国千年的标本，一样美的标本，纵使它曾经残缺，被人无情的，任意的转换。
「浅渚波光云彩，小桥流水江村」这副楹联道尽了江南小镇的魅力。江南小镇它不是经由大自然雕琢出的自然山水，而是属于华夏古老文化的人文山水。我们不曾到过此处，但书中的江南小镇却给予我们一种，回到家中那般自在，难怪历年来，许多文人遇到了政治不清明或人生不得志时，便会到此隐居起来，但在荒山结庐有着生活上的麻烦，「大隐隐于市」便成了文人来江南隐居的最好推力。其实我们对「隐」有着正反两面的看法，好的一面其一就是当中国文化受到某些因素例如北方游牧民族入侵中原地区而开始凋零时，文人或学者们就会带着他们的知识修养到此处隐居起来，藉以免于战争或政治的迫害；其二生老病死与官场浮沉是文人们的失意时刻，做什么事都不顺心，此时最好的方式就是让自己的身心获得纾解，找个地方隐居，等休息够了又是一段新旅程的开始。坏处是有人会把隐居当作沽名钓誉的工具，假隐以求得一官半职，这些举动让中国特有的隐的文化开始产生变质，隐士生前的孤傲和死后的名声全然黯暗。尽管如此，我们对隐还是保有着正面看法，因为古代中国给文人发展的空间实在大狭隘了，逼得他们除了隐或许只有一死，与其这样让自己的雄心壮志殒落，我们会选择沉潜，待有朝一日能东山再起。
余秋雨曾说他常伫立前人伫立过之处，观察自然与人文环境中去思考前。
《文化苦旅》读后感笔记
一幅万里河山的壮丽画卷徐徐展开，一位惆怅男子的历史讲述娓娓道来，平静而祥和的声音贯穿天际。这令人过目不忘的文笔便是《文化苦旅》给我的第一印象。并没看见特别华丽惊艳的词句，一切只是一位智者的轻声诉说；不着痕迹的润色使得文章顿时神色飞扬……
只是，如此令人心驰神往的追寻之旅却是如此的苦？在步履艰难的跋涉之间，回忆与思考泉涌而来；在山水历史间跋涉的时候，便有了越来越多的人生体验与回忆，本该是多么美妙的一件事啊！充斥脑海的疑问一步步把我带进了一段“苦旅”。暂且不去深究那些艰涩的学术问题，只是静静地走近这位哲人，探寻这相见恨晚的文笔缘何出自于一段“苦旅”。
在“苦旅”之中偶尔会产生错觉——自己正在阅读某位女性作家的作品。其实这位作家着实有着超越性别的文风——柔和中带着尖锐，平淡中显出深刻，简朴中透出瑰丽；虽然深刻却并不繁琐，尽管尖锐却又恰到好处。在余秋雨如数家珍般的历史描写与山水临摹中，一个个美丽忧愁的故事、一段段鲜为人知的历史，全都在他的笔下绽放开来。从敦煌莫高窟的道士塔到杭州西湖的断桥胜景，从苏东坡的黄州突围到李杜的月色愁肠，一字一句处处牵动着读者最敏感的感官神经，在胜似小说的跌宕情节中起落，在美若情诗的抒情中沉醉，在壮如骈赋的磅礴手笔下折服。这种不事雕琢的文学质感，让原本复杂枯燥的历史背景如数生动起来，使得讲述由“事”更多地转向了“人”。正是依靠这充满了人道情怀的讲述，整本书的格调上升为一种含蓄的饱满与坚实。
阅读越是深入，越能清晰地触摸到文字背后那个踽踽独行的灵魂——“我只希望自己笔下的文字能有一种苦涩后的回味，焦急后的会心，冥思后的放松，苍老后的年轻。”他这样说着，眼镜背后的眼神飘摇不定，却怀抱着这样意味深重的创作希冀。那些渐渐被淡忘掉的历史要怎样重新找回？究竟由谁来开启这样一段苦旅？
余秋雨的行迹随着讲述的深入一线展开，在这段苦旅上渐行渐远，同样身为华夏儿女的我，在受到感触之余，也正要开始自己的追寻之旅。终于开始进入这个苦楚的世界，终于慢慢走近当代文化人的心声，开始接受成长与蜕变。
对于《文化苦旅》中那种沉郁、感伤的历史氛围，以及时刻笼罩的淡淡的感伤气息，我似乎从这淡淡的讲述当中体味到了几分苦涩滋味。这种感伤来自于对千年文化的追回和清理。配合这一部部有血有肉的人的经历，从而散发出了一种悲剧的味道。当这种沉郁、感伤的气息，在苦旅之中升腾散发时，即使没有鲁迅入木三分的眼神，没有郭沫若绚烂放纵的才情——那种妙不可言的美感也能自然而然地征服所有读者，引发所有流淌着中华血脉的读者的共鸣。
苦旅之苦，其实也就源于这里。过往历史的理性、残酷与超越，和旅程的感性、冲突与和谐造成了最鲜明的矛盾。要怎样协调这两股力量，以一种人人都能接受的讲述方式给予阐释，成了摆在无数文化人面前的课题。于是，余秋雨的“大散文”写作应运而生。
好一段悲哉壮哉的文化苦旅，千言万语都回到了一个“苦”字。我对于苦旅的追寻之旅也就此告一段落，而我的成长心路却刚刚开启。
我始终认为，《文化苦旅》是要当作文学作品来读的。
我不敢说这本书对我的成长有着怎样的影响，只是清楚地知道它影响了我的写作方式和阅读态度。我渐渐学会，在寻找灵感时不仅仅关注身边的种种状态，同时还会留心一闪而过的片想：这实在是一种散文写作的超然境界。
可就在《文化苦旅》被视为一切荣耀的开端的同时，它也被看做是一切争议的根源——书中被指出有将近百处文史错误，许多章节被指为是“概念与冗述的堆砌”，这本曾经红极一时的散文集瞬间成为了众矢之的……
其实这些新闻在我接触到这本书以前就已经传得沸沸扬扬。当我第一次听说这些“新闻”，第一反应还算比较淡定，毕竟对于古代文化史了解浅薄的我从来不介意书中提及的人物与故事，更不会去多想它们的真实性；我的全部注意力都集中在了那跌宕起伏的讲述氛围上。
我想，也许虚构和扭曲部分史实是出于创作的需要吧。大多数读者应该还是为这种大气手笔与开阔胸襟所打动吧。即便是一些不可靠的煽情描写，即便是为了照顾艺术创作，那种独特的散文美学却不曾改变，始终焕发着艺术魅力，始终在引领一批批有识之士奋起保护传统文化，始终在引领一代代读者反省内心、成长超越。这些，都是《文化苦旅》带来的不可否认的价值和意义，都是作者文学成就的一个见证，都是中国文化打响世界名号的一份担保。何况，这样的批评并不是全体的、压倒性的。由这本书所带给我的文风改变，待我真正发现时，早已不可能改掉了。那种质朴却不落俗套的讲述触及到了每个人文化感知中最本真的部分，深入内心，融为一体。
直到现在，我还是愿意把这本厚重的大书当作文学来读，而不是作为一本严肃的学术著作。一字一词，读得小心翼翼，唯恐漏掉了哪个使人神醉的描写，或是令人叫绝的议论——就如同刚刚识字的小孩对待自己看到的第一本故事书。
也许自己只是想开始一种不一样的阅读、不一样的写作，只是单纯地喜欢那种历史氛围，喜欢那种酷似小说情节的剧场效果，喜欢那种从容不迫的文字描写 。也许这一切，都与学术无关。与之相关的，只是一种简单却又有点贪婪的阅读渴望，一种阅读状态，一种阅读历程。正是这本书帮我找到了这种一直渴求的状态——从容淡定，不求浮华。
我不太确定是否有那么一本书，会影响我的成长。不过，每个人的心灵需要不断完善和充实，能够使我感受这种完善和充实的书，一定是本好书。而体味一本好书、投身一段苦旅的历程，也恰是成长的见证。
卸下书中沉重的使命话题，循着这段行程的足迹，携一本好书，行一段苦旅，脚踏实地地走好人生的每一步，即是我要思考的，更是我要做到的。
《文化苦旅》读书笔记
看到余秋雨先生文化苦旅这本书目，首先“苦”字给人的感觉有点噱头，倘若换成“之”旅或者其他什么旅相信很难调动读者阅读欲望，到底是怎么一种“苦”法呢？
读者忍不住打开一观。跟随着余秋雨先生的匆匆步履，一路上走走停停。唐朝的烟尘宋朝的风早已洗去了余先生最后一点少年英气，驻足停留的地方一定是古代文化和文人留下脚印最深的地方，因为在余先生的心中不是为了“风景山水”而来，而是为了“人文山水”而来。站在古人曾经站立的地方，文人，历史，自然混沌交融在一起，封尘久远的文化内涵哗的一声奔泻而出，于是感动，于是喟叹，于是心苦。
曾经在一个冬天经过秦岭，当然不是为了风景或人文，只是为了生计而跋涉。看着汽车在积雪尚存的盘山公路上艰难爬行，不禁想起了韩愈因谏被贬过蓝田时的两句诗：“云横秦岭家何在？雪拥蓝关马不前。”汽车竟如此难行，何况马匹乎！何况上了岁数对家乡无比眷念的韩愈乎？想到这里释然一笑，普通读者都能替古人担忧一回，更别说装了一肚子历史文化、人文掌故的余秋雨先生了。
在文化苦旅一书中，给人印象最深就是道士塔和莫高窟了，其实这两篇可以合成一篇写的。1900年夏季的某一个清晨，莫高窟的住持王圆箓道士在清扫洞窟时，无意中在洞壁上发现一条裂缝，扒开裂缝后发现里面有一个洞穴，里面满满一洞穴古物。由此打开了敦煌学之门。
因为王圆箓的愚昧无知，愚昧到为使佛窟干净明亮些，拿白石灰去粉刷陈旧的壁画；无知到清除唐宋泥塑去塑新的天师像。余秋雨先生痛心疾首，恨不能向他跪下，求他高抬贵手，放过这些历史文化遗产。因为王圆箓的愚昧无知，为了重修第96窟大佛殿九层楼（后完工三层），数次把经卷成箱成担卖给外国人换取经费。对于这个敦煌罪人，先生忍不住咬牙切齿，大喊一声：“我好恨！”
总觉得余先生恨得不彻底，恨得有些矫情，恨得不是那么切肤之痛。因为恨过之后又得上路了，后面的路还很长呢！苦旅才刚起头呢！还得一面讲学做各种报告一面旅行呢！假如先生恨得彻底就不妨在敦煌驻足，以先生的才学名望定能为宣传、保护、研究敦煌这瑰丽的文化遗产出一把大力的，后面的旅行不行也罢。亡羊补牢，从今日始！敦煌需要大师级人物！
其实将一切的罪责压在一个小人物身上是不公平的，在满清那个腐朽的朝代，整个国家都在昏昏噩噩中，有谁在乎这些破烂经书呢！从王圆箓发现藏经洞到1907年3月斯坦因来到莫高窟，七年间王圆箓无数次报官，面见过两任敦煌县令严泽和汪宗翰，赴酒泉叩见过安肃道道台廷栋，一些经卷还辗转传到敦煌典史苏子培、甘肃藩台俞明震、两江总督端方以及著名金石学家、时任甘肃学政的叶昌炽等人手中——这可是些懂得这批经卷分量的人。遗憾的是，朝廷命官和学术精英们除了责令王圆箓“检点经卷，就地保存”外，再没有下文。对其私送文物，充耳不闻，甚至趁机索要。其实王圆箓报官的目的，无非是邀功寻赏。王圆箓太需要钱了，他在莫高窟30年，至少一半时间在外化缘，一生募得善款20万。他知道，有了钱就可以雇人清理洞窟中的流沙，有了钱才可能建起朝思暮想的太清宫，将千佛洞打理成自己理想中的宗教圣地。当王圆箓出卖第一批敦煌文书给斯坦因，拿到四个马蹄银后，自知有罪，曾派人四处打探。当他得知斯坦因在北京六国饭店将部分文书公开展览，参观的大清达官贵人摩肩接踵，竟无一人提出异议，那颗忐忑不安的心总算放回了肚子。
离奇的是，由于王圆箓在发现藏经洞后多次报官，居然被官府认定为合法的藏经洞文物保管者，甚至拥有者。当朝廷真要将残存的经卷解往京城时，居然采用收购方式，向王圆箓购买。而当王圆箓没有收到银两（已被敦煌县衙截留），居然还草拟《催募经款草丹》，理直气壮地向朝廷讨要应得款项。满清政府难道不知道，敦煌文物乃国家财产，作为国家财产的监护人，朝廷早就应该追究王圆箓保管不善罪、私卖文物罪，没收全部剩余经卷，责令敦煌县衙押运至京。正是满清政府的腐朽昏庸、叶昌炽之流学问家的无耻无能，导致了敦煌文物的大量外流。
假如说这些人都是泛泛之辈，那么“五百年才出一位”的张大千（徐悲鸿语）该懂得敦煌文物的分量吧！张大千在敦煌临摹壁画的两年多时间里，为提高绘画技艺，把壁画剥落至第三层，一睹盛唐笔意。损坏壁画30多处。另有在壁画上用透明纸描红，在壁画上题字一些破坏壁画的行为。张大千在敦煌研习两年多后，画风大变，画技日臻成熟，当然这些成就是踩在敦煌壁画的肩膀上得来的。
另台湾故宫博物院两幅最古老的隋画“观世音菩萨像”“释迦牟利像”系张大千所捐；美国普林斯顿大学图书馆藏有张大千印章的汉文户籍，经帙，文书39件；日本天理大学图书馆藏有张大千印章或题署的唐代文书，佛经写本及刻本残片100余件，张大千还私藏有《张君义告身》《张君义勋告》等，张大千为何经手或拥有这些敦煌文物？事实不言而喻！
当新民晚报记者杨展业请余秋雨先生谈谈对此事的看法时，他只是轻描淡写地说，张大千剥损壁画的行为，恐怕和当时缺乏文物保护意识有关。据他所知，40年代曾有人在甘肃的报纸上揭露张大千对敦煌壁画的破坏，但未引起重视，可见当时没有文物保护的社会认识。因此，对他的评价不能脱离具体的时代环境云云。
我由此得出结论，余先生对身份卑微的道士王圆箓大骂特骂，咬牙切齿地痛骂。对大师级人物张大千是少批慎骂，免得引起不必要的麻烦。中庸之道学得甚好。文化苦旅我没读完，不读也罢。