以探险为主题的作文有故事
2004年江苏高考拔尖作文集锦 2004-06-28 13:44:00
扬子晚报
江苏是文化大省、教育大省，高考作文历来佳篇满目，今年也不例外。现经请示，在高考查分之后，在不涉及评分标准和评分细则的前提下，公布数篇拔尖之作，以慰读者企盼之心，以利今后的高中作文教学。
这些佳作，均有“机智”的构思。何谓“机智”？王蒙说：就是“亏他想得出来”。高考作文要想脱颖而出，非得有个性、有创造性不可。我在“好”中选“好”时，主要着眼于该文有没有一点其他考生没有涉及的东西，有没有一点令人眼睛一亮的东西。这些“东西”，不一定很大、很重，常常是轻轻一瞥，即如电击石开，迅速揭示出生活的深层意蕴。
这些佳作，文化视野都比较开阔，作者能围绕构思的焦点，在文学艺术的天地中神游，在生活万象的缤纷中送目，在人生哲理的烛照中凝思，然后“万取一收”，将有价值的材料凝聚于构思的焦点之上，从而迸发出令人炫目的殊光异彩。
这些佳作，都有相当扎实的写作基本功，并能展示比较成熟的写作技巧。写人时，能点睛，能传神。叙事时，能开合，能兴波。议论时，能分解，能剖析。故而800余字中，山外青山，花明柳暗，谈笑风生，潇洒自如，给人不尽之余味。
如此评价，是否夸张了？请君细读诸篇，定会有自己的判断。
或曰：这几篇能代表江苏40.5万考生的水平吗？我以为：能。因为这些拔尖之作是从许许多多佳作中精选出来的。江苏高考作文有一片辽阔的“高原”，自然会突兀起数十座“高峰”。站在“高原”之外，无切身之感受，是很难估量江苏少年学子的才思和风采的。
我是江苏人，高考阅卷20余年，每年都为江苏的年轻人感到骄傲，为地灵人杰的江苏省感到自豪。妄自菲薄，何益于快马加鞭？
当然，冷静的审视也是必要的。综观今年的江苏高考作文，有几点必须引起中语界的重视。
第一，由于连续6年写“话题作文”，文体不限，结果许多考生的“文体观念”淡薄了，一下笔便是“哲理”，便是“抒情”，便是“四不像”。哲理是个好东西，但弄不好就会玄而又玄。抒情也是个好东西，但弄不好就会飘飘忽忽，言之无物。我在此恳切呼吁：江苏中语界应当十分重视“记叙文”和“议论文”的基本训练，让学生写出像模像样的“记叙文”和“议论文”来。这对青年学子来说，是“基本建设”，可以受用一辈子。
第二，无论是平时作文，还是高考作文，都要紧密联系生活实际，抒发真情实感；若能原汁原味地写出中学生的生活状貌和感受来，我省的高中作文水平将会有更大的提升。今年有一些考生，用大量的古诗名句来证明“水灵”、“山稳”，用大量的名人轶事来证明“水灵”、“山稳”，就是不肯留意身边的事，留意人人关心、人人想说的事，结果削弱了文章的生活气息和时代气息，诚为可惜。李白高呼“黄河之水天上来”，有着强烈的时代震荡感；杜甫高吟“会当凌绝顶”，亦有着真切的人生感悟。当今学子，不但要留连古代的山水，更要关心现实的山水。“恰同学少年，风华正茂”，完全有必要、有可能去“指点江山，激扬文字”，大放时代新声。
第三，要讲求质朴的文风，不要堆砌华丽的辞藻。今年有一些高考作文，滥用排比、对仗，随便地挥霍色彩，简直写成了新的“骈体文”。此风不可长。“楷书”尚未写好，就随心所欲地龙飞凤舞，肯定会弄得一塌糊涂。最高的文采，乃是“内涵的文采”，希望中学作文教学要在返璞归真上苦下功夫。
愿江苏的山水更美。愿江苏的高考作文更加沉稳，更加灵动。2004年6月20日于白云园
江苏省高考语文阅卷组组长何永康
佳作一西安与南京：山与水的对话
西安与南京，长安与金陵，十二朝古都与六朝古都，一西一东，驻立在淮水两岸，长江默默，秦岭无言，无声地讲述逝者如斯的历史。
西安，脚踏渭水，背靠秦岭。连绵不断的山峰给了五千多年的中国厚实的依靠。黄帝、汉武帝、武则天……一个个震烁古今的人物，不约而同地挤在秦岭脚下，更有那千古一帝始皇。黄色的土壤，玄色的山峰，那是一种来自土地最原始的坚实，一种亘古不变的沉静。
南京，长江南岸的明珠，是苏浙那纵横交错的河流湖泊给了明珠最灵动的光泽。抬眼望，“秦淮水榭花开早”，回头瞧，“红杏褪尽，绿水人家绕”。那里的“六朝旧事如流水”，那里的“夜船吹笛雨潇潇”。南京用那上天赋予的水，勾勒出如梦如幻、如诗如画的“好江南”。
秦岭说：“世事白云苍狗，沧海亦会成桑田。看那盛唐之时，谪仙借大块之文章，为长安涂抹出盛世风华。波斯的宝石，映得我五光十色；天竺的经文，照得我光芒熠熠；更有洛阳的牡丹，衬得我是千娇百媚。谁说大山就没有绚丽多姿的青春？”
长江颔首道：“秦兄言之有理。想当年，当中原的文明已繁荣之时，荆楚大地还未褪尽野蛮的外衣，仍是一片荒原。哪里有如今的灵动飘逸？金陵之地，怕仍是一座荒城吧！那时的我，仍只是日夜没心没肺地流淌，许是在孕育着惊天巨变的暗流吧！”
秦岭续道：“江弟！你我都曾有过不一般的性格，可后人为何要为我们的性格贴上标签呢？说什么‘仁者乐山，智者乐水’，如果我只能是沉稳无言，江弟怕只能是美丽洒脱。”
长江回答道：“正因为世人的标签，使得南京灵动有余，而沉稳不足。倒是缺乏你那种坚韧不拔、持之以恒的精神，看那繁华似云烟的六朝啊，想来着实心痛。”
秦岭说：“我也正有同感。现今的西部大开发确实需要那种不拘泥俗规、勇往直前的精神。”
长江欣然道：“那我和你，南京与西安，肩负着中国的历史与未来，应该携起手来，取长补短，让水不仅灵动，而且坚韧，让山不仅沉稳，而且性灵。”
西安无言，南京无言，一个背靠秦岭，一个脚踏长江，却一起面朝大海，霎时春暖花开。
点评：此文妙在扣合题意而又能充分激活自己的诸多文化积淀，因此文章就显得充实而又灵动；哲理与诗情,历史与现实、未来，都融合为一个有机的整体，脱离了泛泛而论的虚浮和正反统一的俗套。应当注意的是，文章中所引用的诸多史事与诗词，都是为作者所驱使，而非作为文章之装饰。因此，显示了作者以一种堪称宏大的气魄来从“战略”上思考问题的能力。结尾“化用”海子的名句，尤为贴切自然，并赋予了新的意蕴。这样的文章，若无丰厚的素养，是不可随便模仿的。(骆冬青)
佳作二稳中求胜
梁山智有吴用，道有公孙，武更是好汉如云。英雄如雨，却以宋江为首。蜀国谋赖孔明，勇让关张，却以刘备为王，东木西金，南水北火，却以戍土居中。何也？
宋公明为人沉稳，刘备做事敦厚，戍土谦稳厚实，终脱颖而出，施展风采，各得其所，故曰：为人沉稳，稳中求胜，吉。
沉稳从志而来。一个人若没有远大的志向，只沉迷于现实的花花世界之中，自然无法拥有沉稳的性格。班超投笔从戎，志在报国，在对匈奴一战中从容不迫，沉稳冷静，终弘扬国威，不教胡马度阴山。林则徐斩钉截铁，志在禁烟，在与洋人交涉中不卑不亢，稳中含刚，终虎门销烟，让洋人胆战心寒。有远大的志向，眼光便放得远，心胸便沉稳下来，故曰：非有志者不能稳也。
沉稳从难而来。一个人若没有经历无数的挫折与磨难，身陷蜜水与襁褓之中，自然无法拥有沉稳的性格，一遇困境，便心浮气躁，岂能成所谓大事者哉。君不见文王拘而演《周易》，仲尼厄而作《春秋》，左丘失明厥有《国语》，孙子膑脚《兵法》修列。没有经历磨难，便无法形成沉稳的性格，也就无法取得辉煌的成就。始皇建秦以来，不居安思危，身陷声色犬马，终心浮气躁，毫无沉稳。一夫作难而七庙隳，身死人手，为天下笑。倘若秦王不念纷奢，经历磨难，以求沉稳，则可递三世以至万世而为君。
沉稳从无欲而来。孟子曰：“无欲者，可王矣。”无欲就是没有私欲，作大事者，不能因蝇头私利而毁坏全局，只有这样才能练就出沉稳的性格，赢得最终的胜利。如来佛祖抛除私欲，性格沉稳，终修成正果，普渡众生，诸葛孔明淡泊明志，宁静致远，终运筹帷幄，功成名就。有了私欲，心中自然无法沉稳下来，遇事则慌，处事则乱。霸王以一己私欲，赶走亚父，气走韩信，终被困垓下，遗憾千古，长使英雄泪满襟。霸王之败，后人哀之。后人哀之而不鉴之，则必使后人而复哀后人矣。
宋公明以沉稳之心赢得了好汉的拥护，刘备以沉稳之心赢得了半壁江山，而自然界的大山以沉稳的性格也在四季中变化出不同的色彩。让我们拥有一颗和大山一样沉稳的心吧，在我们的人生中也变化出不同的色彩来。
点评：这是一篇“规范”的议论文。文章在亮出中心论点“为人沉稳，稳中求胜”之后，便从三个方面展开了充分的论述：“沉稳从志而来，沉稳从难而来，沉稳从无欲而来”。令人可喜的是，这三个分论点，并非在同一平面上展开，而是“层层深入”。再者，文中所用例证，均采自高中语文课本。文中提到的人物如宋江、刘备、孔明、班超、林则徐、秦始皇、楚霸王等，均为人所熟知。更为难能可贵的是，作者将古典诗文如《出塞》、《过秦论》、《阿房宫赋》及名人如孟子、孔明等的“名句”“信手拈来”，且运用得十分熨帖。
文章语言简洁明快、干净利落。
我还想借此指出的是，高中生，一定要立足于写好规范的记叙文、议论文；要想写出一手好文章，学好现行高中语文课本当为第一要务。(南京市教育局教研室 张雨仁)
佳作三永远的葱郁永远的中国
“智者乐水，仁者乐山，智者动，仁者寿”。冯友兰先生曾经说过，属于海洋性文明的希腊文明，亦即西方文明，如同灵动的水，如同灵动的智者，追求变革，而属于大陆性文明的中国文明，却是一位长寿的“仁者”，是一座沉稳的大山，尊重传统，对“变”有天生的审慎。
的确，中华文明给人的印象的确如同一座大山，丰富、沉稳。但我认为，这种沉稳的背后是一种柔韧的弹性，是一种以最稳健的方式更新自己的能力。中华文明是山，但却是一座能在四季中更新自己，在风雨中永葆生机的山，真正的中国人，既是仁者，也是智者。
孔子是儒家学派的创始人，多年来许多人都认为，儒家学派的一大特点是保守、守旧，以上古为黄金岁月，只重视“先王之道”而不关注事物的变化，而孔子则是一个方正迂阔的学究。其实，“信而好古”的孔子是用自己对道德的理解，结合自己对时代的期望，对经典作了新的阐释的。他既将“如山”的仁作为最高的道德标准，也发出了那句令千古智者为之共鸣的“逝者如斯”；他不但极其诗意地阐释了“变”，而且身体力行，收受弟子，用实际行动改造灵魂。如果他畏惧“变化”，不相信事物有更新的可能，他就不会成为一位灵魂工程师，成为中国历史上的第一位教师。他作为中国哲人的独特之处在于，他的“变化”如同万物生长，是一种无声而自然的过程，他心目中理想的发展，不是斩断传统的脉络，而是以传统为根基，如山中树木，生长不息。
的确，在几千年的发展历程当中，中国文明曾经趋于保守与自闭。当西方探险者乘风破浪，开辟新时代时，中国人还无虑地生活在自己季季葱郁的“山林”中。但，正是这在稳健中求发展，在更新与生长中永葆特性的“山”的品质，使中国人在经历时代震荡后选择了有中国特色的稳定发展的道路，沧海桑田，古埃及的文明已凝固成阳光下无言的石柱，古印度的史迹早成为地底尘封绝缘的神秘印记，中国，这座沉稳的大山，却又一次给世界带来了喷涌而出的生机与绿意。我想，孔子不会惊讶，因为今日的中国仍是那座山，土底的沉淀仍是千年传统的精华，林间的长啸仍是当初的潇洒。中国是稳健中发展的仁者。山林间生命代代更迭，真正不变的，是生机，是百折不回呈现出绿色的能力。这，才是最大的智慧。寿哉，仁者！
点评：面对颇富哲理的作文题，小作者相当沉稳而又胸有成竹地选择了规范议论文的形式，颇有“我自岿然不动”的气度。
作者十分自信地确立了“中华文明”这个大主题，而且清醒地舍弃常规战术：拉长阵线，将“文明”的内涵作横向的铺展。作者机智地选择了最典型的事例，使得“文明”这个很大的、很抽象的、内涵极其丰富的概念有所附丽，议论时显得举重若轻。尤其是对中国文化母文化的创始人孔子的分析颇为精准，很有牵一发而动全身的功效。对东西方文明的比较也显示了作者开阔的视野和辩证的眼光。
这是一篇内涵丰富厚重、风格笃实大气的难得的佳作。(卢惠红)
佳作四最后的四十五分钟
“还有四十五分钟就要交卷了”，我心里默念着，手心里冒出了细微的汗。很快，我的手上都可以滴出水来了，我的心不由自主地加速了跳动的频率……
马上就要交卷，我的作文仍一个字没动。都怪我太失算了，前面的基础知识题就花了我90分钟，当我看到手表指针指向10：30时，我大叫不好，差点喊出来让监考老师听到了。到那时，我就不用担心作文写不完了，因为我肯定已经被逐出了考场。
再看看作文题，这位为作文命题的智者，我真该谢谢他(她)，这个时候我就是再怎么灵动也想不出怎么写“水的灵动”啊。换一个吧！乖乖！“山的沉稳”。我都紧张成这样了，他(她)还想让我写沉稳。我的心又是一阵狂跳……
五分钟后，我的心出奇的静下来了。紧张，是没有用的，那玩意不能让我写出一篇作文来。我得仔细地构思一下，以山的沉稳的心态。嗯！一个绝妙的念头(至少我认为是绝妙的)在我脑海中一纵即逝，我突然明白了什么叫“水的灵动”。
嘻嘻！我狡黠地一笑，继续构思起本人的“大作”来。无意中扭头一看，天哪！就剩四十分钟了，我眼泪都要流出来了，我可是苦读了十一年啊！可不能让一篇作文把我即将到手的正果给毁了。
我继续静下心构思起来……
嗯……差不多了，还有半个小时，估计够写，美中不足的是，得为我的“大作”起个名字。一个平凡无比但又非常实际的题目呈现脑中，我一激动就写了上去。
我的心终于完全静了下来。哈哈，看来我也是具有“山的沉稳”这一个性的嘛！即使偶尔会山崩或滑坡，也掩盖不了我沉稳的本色。对了，我肯定还有“水的灵动”的优点，很明显嘛，只有“双剑合璧”才能写出如此“大作”来。
至于最后评卷时，评卷老师喜欢不喜欢，我倒不甚介意，因为毕竟我把作文写出来了。这是我的成功，高分谁不想得，但那是要凭实力的。
其实，做许多事情都需要山一般沉稳，这是起主要作用的；当然，水一般的灵动也必不可少，因为它将决定你的成果重大与否。
点评：这篇佳作的第一个特点是构思的机智。面对“话题”，该考生没有搜肠刮肚地去联想、去想象，而是马上意识到自己此时此地所做的事就需要“沉稳”和“灵动”，写自己现在的作文心理活动过程就是切合题意的。这“一个绝妙的念头”就是构思的独特之处。第二个特点是情感的真实。“还有四十五分钟”、“就剩四十分钟了”的紧张感、紧迫感，面对作文题的惶惑感，静下心来后的沉稳，计上心来后的喜悦，无不写得神情毕现、惟妙惟肖。第三个特点是语言的幽默、老练。说的是心里无比紧张，用的却是口语化的、似乎是嘻嘻哈哈的语言，幽默、得体、生动、流畅。其实，我们还可以从文章的构思、语言表达以及超过800字以后的篇末点题，看出该考生作文时的镇定和从容。(张中原)
佳作五水的成长
水，就像孩子，他们成长着，但在父母的眼中，孩子永远是孩子。
山，就像父母，虽然他们在一天天的老去，但在孩子的眼中，他们沉稳，让人能依靠，父母像大山，父母永远是父母。
天空中的小水珠，一滴两滴……凝结成一片厚厚的云，就像母亲腹中的胎儿，一天天的长大。
雨滴坠落下来，它们汇入山脚的溪流，雀跃着。它们顺着山势顺着山的引导，奔流着。就像父母牵着跌跌撞撞的孩子教他们走路。
溪流顺着山势的引导进入了河流，河流翻卷起小小的水花，一朵两朵……像是调皮的孩子在跟父母做着鬼脸、眨着眼睛。而山是沉稳的，山有山的威严，看着那河流上的水花，他们只是静静地微笑。他们要担负着树林、草儿和小鸟甚至人类的生命。所以他们沉重，他们不能陪着河流去玩耍。
渐渐的河流明白了，他们不再像从前那么顽皮了，他们涌起河水，静静地舔着大山的脚底，好让大山站麻了的双脚放松放松。
儿女也明白了，他们端着一盆温热的水，放在刚下班回家的父母脚边，为他们脱下鞋，用水温润着父母的双脚，用手感受他们趾间的粗糙。
河流越来越宽大，望着沉重的大山，它想它应该为大山分担些沉重，所以它载起了航船。山望着河流笑了，笑得很舒坦，就像父母看见孩子把家里收拾得整齐后那种微笑。
渐渐的河流来到了平原，它与大山渐行渐远，大山的影子早已模糊了，但河流的记忆里大山依旧清晰。此时的河流已经能负起很重的大轮船了。
大山在眺望，蜿蜒的河流不知伸向何方，“孩子，路上小心啊！”大山在心中默念着。
终于，河流来到了入海口，曾经雀跃灵动的它，汇入了深沉的大海，学着大山的沉稳，海水水色深蓝；此时百万吨级的轮船载着货物载着旅人在它广阔的洋面上行驶着。
点评：本文通过“水，就像孩子”和“山，就像父母”的比喻，予以了话题极富生活化的鲜活，而亲情、血缘关系的自然生发、联想，又使得话题思辨思想有了生命化色彩。作者构思十分精巧、生动。全文以明快、活泼的语言，既完整地记叙了在父母关爱、呵护下儿女成长的过程，又极其形象地点出溪流渐渐汇入大海，有了“大山的沉稳，海水水色深蓝”的题意。文章清新自然，思路明晰，是一篇相当温馨、动人，有着个人化感受的佳作。(杨洪承)
佳作六画
有那么一种很小的世界，它就是舞台；有那么一种很大的舞台，它叫做世界。———题记
张副市长的妻子办事沉稳，胖胖的身材给人以敦厚的感觉。她对张副市长很是体贴，生活上的照顾无微不至；她对张副市长也很顺从，购置个三五十块钱的家当也得张副市长开口同意。
张副市长不抽烟不喝酒，闲时就爱个画画。
这天，张副市长正在家里画兴正浓呢，“得意楼”酒楼的孙老板找上门来，“哟！市长雅兴高啊，画得不错嘛，我虽是个生意人，可对画也是略懂几分呢。”一听是位“画友”，张副市长高兴了，放下架子，沏了两杯茶，与孙老板谈得很是投机。
临走时，孙老板看着案上那幅未画完的《奔马图》说：“酒店刚好缺幅画，这张正合适，不如市长您就割爱把它卖给我吧，市场价，两万五！”
张副市长虽然平时画画自我感觉不错，但两万五的高价还是让他吃了一惊，忙摆手说：“不行不行，我画艺不精，这画是画着玩的，你还是去正规地方买幅画挂在店里吧。”
“市长您就别谦虚了，您看这幅画虽然还未作完，但气势不凡早就看出来了，莫非您是舍不得割爱？”
争执不过，张副市长只好答应他三天后来取画。
不一会儿，张副市长的妻子买菜回来了，张副市长把事情跟她说了一下。她听了，不置可否，只是说：“你前几天在市里参赛的《百竹图》。在一千多幅参赛作品中只排了六百多名。”张副市长一听，心里大吃一惊，原来那姓孙的是想找借口贿赂我哪！张副市长连忙把未完成的《奔马图》收起，再也没跟孙老板提拿画的事。
不久，张副市长转正。
多年后，已退休的张市长收捡老伴的遗物，一本烫金的《获奖证书》掉了出来。张市长翻开一看，“百竹图”、“一等奖”几个字映入眼帘。
张市长顿时明白了，敦厚的妻子怕自己抵挡不了诱惑，收下不该收的钱；向来不说谎的她也“机灵”了一下，对自己说了谎……
张市长抚摸着通红的证书，禁不住老泪纵横。
点评：此文的主人公是市长夫人。作者在市长夫人身上着墨并不多，只是在开头简略地介绍她“办事沉稳，胖胖的身材给人以敦厚的感觉”，只是写了她在听了孙老板要买画的事后说了一句话：“你前几天在市里参赛的《百竹图》在一千多幅参赛作品中只排了六百多名”。然而，就这寥寥几笔，一位贤内助的形象却跃然纸上了。这就是构思的巧妙之处。仔细想想，在市长的家里，市长夫人一般也是不会跑到“前台”来的，然而，在许多事情上，她们却往往在“幕后”起着举足轻重的作用，如此看来，作者这般来布置人物，也是有生活依据的。(高朝俊)
佳作七水边的女人
我看见西子浣沙的涟漪，望见貂婵戏水的波澜，听到红拂袖水的誓言，闻到虞姬临江的哀叹。水边的女人，永远带着那一份无悔，保持着那永不失去真彩的灵动。“汝”，于是我想到了你——黛玉。水做成了女人，宝玉如是说。你就如那一池流过沁芳闸的活水，带着灵动，淌入了贾府。于是，一泉清流被你演绎到了极致。水边，你写下了《葬花吟》；水边，你赋出了《唐多令》。提锄揽篮，收一方落红；扶柳洒泪，送一池飘絮。也许，你又感怀身世了，面对那池清流，你想到了“逝者如斯”；看到了随波而去的落红，你想到了“花自飘零水自流”。水成了你感情的承载，载着水做的女人的眼泪，流向远方。但贾府并不是一个任水自流的地方，你觉得你在被束缚，被一堵堵围堤挤压着，仿佛就要成为一潭死水。你在抗争，为那一份灵动与鲜活而争取着自由。海棠诗社或许就是一次吧。当你写下“碾冰为土玉为盆，半卷湘帘半掩门”时，你的灵动已无法更变地展现在那一尺白宣之上。然而，李纨却依旧把胜者的皇冠戴在了那个只会写“珍重芳姿昼掩门”的宝钗头上。不置可否，宝钗用她特有的淑女风范展现了大家闺秀自重与懂事，而黛玉，你又输在何处？一句“偷来梨蕊三分白，借得梅花一缕魂”，一句“月窟仙人缝袂，秋闺怨女拭啼痕”。试问你输了吗？没有，恰恰相反，你争得了那一池的灵动。为什么碧蓝的清池不会改变它的颜色？智者乐水，欣赏的就是它的灵性与矢志不渝的心志。黛玉，你总是在这么抗争着，为着你的初衷，也为着你不变的灵气。也许，你已经头破血流，也许，你带着那一丝不可遗忘的悔憾辞世，然而，如水，如你带来的是不可磨灭的灵性与不可变更的志气。面对封建的枷锁，你选择了水，洗一身清洁，染一池灵动，追一方梦想。汝——水边的女人……
点评：本文真正要写的是《红楼梦》中的“汝”——林黛玉。黛玉“带着灵动，淌入了贾府”，“处处留心，时时在意”，过着寄人篱下的生活。虽然这是“一泉清流”，但在贾府这“一潭死水”不能“任水自流的地方”，黛玉“被束缚”，被“挤压”，“已经头破血流”，面对封建的枷锁，世俗的偏见，她不服输，她“还在抗争，为那一份灵动与鲜活而争取着自由”。在灵动的水边，她写下了《葬花吟》，赋出了《唐多令》，“提锄揽篮，收一方落红，扶柳洒泪，送一池飘絮”。“智者乐水”，黛玉这位“智者”，这位“水边的女人”，为着“不可磨灭的灵性与不可变更的志气”，“争得了那一池的灵动”，将“一泉清流”，将“水的灵动”演绎到了极致。文中所引的诗句，信手拈来，活泼灵动。小作者在特殊的场合，特定的时间内，写出这样构思新颖，结构完整，语言流畅，实属难能可贵。(居正忠)
佳作八灵动与沉稳
在市长的办公室里，坐着三个人：市长，王灵动与马沉稳。王、马二人为某机关“一把手”与“二把手”候选人。王灵动，以聪明善辩，交际能力强在众多候选人中脱颖而出。马沉稳因老实憨厚，沉着稳重的作风获得了市长的青睐和支持。
市长要通过面试和实际行动来确定王灵动与马沉稳的最终地位。谁最终能够赢得“一把手”这个宝座呢？市长也没底。市长现在进行面试。王灵动立刻给市长倒茶、点烟，然后又回到座位上，而马沉稳则毫无动作。市长心里有了想法了。
首先，市长让王、马二人谈谈如何领导好这个机关，并对其中一些问题如贪污、受贿等腐败问题说出自己的看法与相应解决措施。王灵动先发表了观点，说：“我如果当上‘一把手’之后，首先，我得谢谢市长大人。是你给了我这个机会，我先得好好孝敬你。其次，我当上‘一把手’之后，首先要狠抓狠管，必要时辞掉那些没有作为的干部，我不能让人在这里滥竽充数。对于腐败问题要绝不手软，该处分的一定处分，该送走的一律送走。市长大人，你看怎么样？”市长摆摆手，对马沉稳说：“老马，你说。”马沉稳说：“我其实也没多大能力，但是，无论‘一把手’还是‘二把手’我都会尽力干，并把它干好。这点请市长放心。无论是谁，都要为机关，为咱百姓服务。对于那些腐败现象，要先做好模范作用，宣传法律知识，让那些尚未发展起来的能够自制。我相信，我们的同志都是好的。”市长没吱声，过了一会儿，给了王、马二人各100元钱，让他们在半小时内花完。半小时后，王灵动先到了，他给市长提来了上好的龙井茶叶，又给市长买了一双新皮鞋，领带也买了“相思鸟”的。这当然不止100元钱，市长心里有数了。王灵动也笑了。因为马沉稳还没来，市长让王灵动先回去，等候通知。40分钟之后，马沉稳大汗淋漓地跑了进来，连门都没敲，市长问：“钱花完了？”马沉稳嗯了一声。市长没再说什么就叫他走了。因为他从窗户里看见门卫老张门口放了一张新床和一把新电筒。
几天后，选举结果贴出来了：“一把手”，马沉稳；“二把手”，待定。
点评：本文根据命题来演绎话题，在短小的篇幅里描述了市长考察选拔机关一二把手的有趣经历，通过言行的对比描写，生动地刻画了两个候选人的不同性格和形象。在施政方略上，“王灵动”巧舌如簧，逢迎媚上；“马沉稳”憨厚老实，实话实说。作者特别设计了市长让两个候选人在半小时内花完100元钱的“即兴考试”情节，“王灵动”溜须拍马，自以为得计；“马沉稳”办事务实，把钱花在了刀刃上，不同的言行显示了不同的个性，折射了不同的灵魂。篇末简洁地揭示了考察选拔候选人的结果。全文语言直白，不加褒贬，在原汁原味的描述中诠释着作者对“灵动与沉稳”的感悟，表露着作者对这个敏感话题的鲜明态度。(薛明德)
佳作九《孔雀东南飞》新传
当刘兰芝第五次回首的时候，泪还是忍不住落了下来，黑漆漆的门紧闭着，一如仲卿般冷漠，左邻右舍还在对她指指点点，议论着这个因不守妇道而被休的女子。可是，谁能知道她的苦衷？
当她还未出嫁的时候，不知有多少的好小伙儿到她家提亲：模样儿俊的，有钱的，有势的，为何选了焦仲卿？他又黑又瘦，又没钱又没势，他凭什么娶到美丽贤淑的兰芝？兰芝一遍遍地问自己。泪水渐渐模糊了兰芝的视线，朦胧中焦仲卿那老实敦厚的脸又出现在她的眼前。是因为看中他山般的朴实沉稳吧！
“妾为水，君为山；水灵动，山沉稳；水绕山流永不移；妾身与君永不离。”“上邪！我欲与芝相知，江水为竭，冬雷阵阵夏雨雪，山无棱，天地合，乃敢与芝绝！”海誓山盟犹在耳畔，但已物是人非，欲语泪先流！
为了仲卿的工作，兰芝跑东家，找西家，甚至出席一些非正式的聚会，在觥筹交错中强颜欢笑，为仲卿在领导面前说尽好话。老实巴交的焦仲卿啊！你怎么让你妻子做这些事情呢？你可知道席间哪个人不觊觎你妻子的美貌？你可知道你妻子独自一人承担了多少的风言风语吗？
当刘兰芝看到丈夫遗落在地上的香囊时，泪刷地下来了，那是秦罗敷的香囊，那是秦罗敷的香囊！焦仲卿没有说什么，走到书案前写下了休书。兰芝仿佛听到胸腔中有什么碎了，一片片裂开的钝响……
到家了，兰芝默默地进房，悄无声息。第二天，县官的儿子便来提亲，兰芝含着泪默然答应。良辰吉日选在后天。“后天？”媒人自顾自地说，“那可是个好日子，秦罗敷姑娘也要出嫁哩！嫁的是焦仲卿。”
焦仲卿！！！！
天高气爽，惠风和畅。焦仲卿坐在高头大马上气宇轩昂。这时，他看到了兰芝，熟睡着的兰芝。
“妾为水，君为山；水灵动，湛不变；山沉稳，色不坚。”焦仲卿看到刘兰芝最后留给他的话时，茫然若失……
孔雀东南飞，五里一徘徊。
点评：从名著中寻找“空隙”，扩展为富于想象性的空间，不仅需要有对原作的深入理解，而且需要“大胆假设”、合理虚构的精神。在考场上严酷的制约条件下尤为难得。此文借助《孔雀东南飞》而别出心裁，根据作文题意要求对原作大胆改造，在生动而颇具情韵的叙事中，给出了一种新的“诠解”。这样的“故事新编”，妙在“似是而非”，难在“似非而是”，并且首先应在题意的“前提”下创造。就此而言，本文是成功的。文章对于相关古典文学资源的“活用”，对于虚拟情境的逼真描述，也增添了故事的“说服力”与文学性。(骆冬青)
话题作文:生活没有失败
三．作文（50分） 第五单元以探险为中心，启发人们要勇于探索，为人类造福。但是在探险中充满了挫折、失败，甚至是要付出生命。请你以“失败”为话题，写一篇作文，题目自拟，体裁不限，要写得生动感人， 最好结合自己的实际，写出真情实感。字数不少于500字。 三、例文： 生活没有失败 四年前，我刚上初三，一场大病使我落下两个月的课。后来我虽然尽了最大的努力，但期末仍有一门功课不及格。我很失望，认为自己什么都完了，便在父亲失落的叹息和母亲的抽噎声中退了学，到一位远房表叔那里打工去了。 那时，表叔刚学造酒，我去之前他酿的几缸酒都有酸味，没有一次是成功的。 后来，经过我们的一番共同努力，终于酿出了我们合作的第一缸酒，我高兴地围着酒缸连蹦带跳。表叔仔细品尝后说：“这缸酒仍有酸味，尽管酸味小，可还是酸呀！”说完他就要把酒倒掉。 我劝表叔说：“酸味那么小，就算了吧！” 表叔说：“只要有酸味，就说明它仍不合格。” “可我们已经做了很大的努力，这是我们的血汗呀！”我不死心地说。 “这不错，但我相信我总会成功的！”表叔说完，便拔掉了酒缸上的塞子。 我不再说什么，仔细品味着表叔的话，“我总会成功的”。他是那么的自信。难道我就不能这样说一句吗？难道我就一定是被困难吓倒的人吗？不！决不是！于是我决定向表叔辞行。 我又跨入了校门。经过中考——落榜——复读——再中考……我跨入了新乡一师。 当我把这个消息告诉表叔时，他已经是一家颇具规模的酒厂的经理了。 有一本书上说得好：山谷的最低处就是山的开始，只要处在山谷的人别蹲在那里哭泣，勇敢地向上攀登，就一定能到达山顶。 诚然，人生虽然不能彩排，但生活没有失败。当遇到挫折时，只要能咬紧牙关，不被困难折服，并且对自己的未来充满信心，我们就会平添一股无畏的力量，用自己不肯服输的双手去拼搏，去奋斗，也一定会打出一方属于自己的新天地。 总评：这篇文章按照时间顺序记叙了“我”和表叔经过执着的努力取得成功的故事，反映了一个深刻的主题：失败在执着面前最终会退却，一个不惧怕失败的人，经过不懈地努力，就会取得成功。文章记叙的是自己的亲身经历，富有感染力。故事富有波澜。语言朴实生动。综合运用了记叙、描写、议论、抒情等多种表达方式，是一篇成功之作。
哥特问题
感觉最近听到的哥特都很一般，明明已经在器乐渲染氛围上下了大功夫，人声的感觉却很难与之契合，最后竟然主次衬托混乱草草收场。虽然是哥特，但还是希望能凤头豹尾恶始恶终，毕竟再怎么哥特也是主题和旋律的任务，如果首尾相连的中间过渡得不好，无所意识的感觉都尚且如此七零八碎，那么潜在的阴暗再怎么用心去表达也会演变成滑稽剧吧？
哥特音乐，即便哥特一词被冠在前面，作曲家演唱者有着风格与创新的意图，也恳请务必能遵守其为音乐所支配的原则。这一点，其实现下许多流行乐徒都应当注意，虽说因为新的生活节奏与不同的社会需要降低了音乐家的门槛，但如果随便以为在指下或是脚下的嘈杂就是流行乐，那恐怕只是幻想狂的一厢情愿罢了。
身为音乐的使用人，端正的观念很重要。——无论是非主流、E+E、死亡金属还是伪宗教——如果只是为了发泄什么诸如啊我好开心或是啊我又失恋了这样的情绪，请等沸腾的热血冷冻了之后再仔细审查自己的“杰作”。真正的作品应当是以即时的复杂交织的感情为主题，以长久的心绪起伏为皮肉，以个人的精神为经脉，最后以时间的推敲打磨为华彩而成的字字珠玑。一两个月就发行一张专辑的，那该是怎么样粗制滥造的速成品。
在我个人的观点，音乐家与作家拥有同等的精神地位，对于自身的衍生物拥有销毁重塑更改等特权，甚至有对质疑批判保持沉默、保留最终话语权与对作品定性定质的权利。这一类人其实是人类精神世界最自由的一群人。除非“始作俑者”站出来将一切昭告天下，否则再是贴近作者用意的对作品的理解都只能被笑称为想入非非的臆测而已。
我似乎将之前所说全盘否定了？
在使用“自由”之前，是否应该考虑掂量一下，你们究竟是音乐使用人还是音乐家，是自由撰稿人还是作家？
自由的门槛其实非常高，与房屋一致相应的穹顶也非常高。这当然不是说名家就有资本指鹿为马，或是音乐文学只能面向高端高雅。其实无论哪个人都不能支配以上这两者。我个人认为，目前人类所能想到做到的仅仅是尽量多地与音乐文学融合，减少过于明显的冲突。一点儿也不否认的是，许多大家也只是受这两位“先生小姐”支配而已，他们与众人不同，只是一个是愿为支配，而另一个是井底之蛙自大之徒罢了。
好了，现在，关于音乐的废话到此为止。接下来切入正题。
哥特式死亡的行为艺术。
要在身边碰到一个哥特式死亡者，对我来说简直比登天还要难。毕竟是物以类聚，人以群分，像我这样浪漫细胞匮乏的不敢死胆小鬼，愿与之倾心接触的向来也不会是这样心中阴暗的人。
引述一段所谓的哥特式死亡的“定义”：“死亡自残，阴暗高贵华丽的服饰，美丽苍白的面庞，有属于自己幽暗的角落，自己的独特个性不去模仿别人。高贵的气质身处在阴暗混乱的场所而不堕落，不贪生更不怕死，一个人生，一个人死才是哥特式死亡。”
或许还应在补充一句：亲近死亡。以死亡为方式猎取他人对空虚自我的同情。也即死亡的“美丽”。记得似乎是一种广告手段，意为了购销长虹，虚拟一个富有吸引力的故事，——大多数选择了搏泪的感人故事——以获得消费者与潜在消费力对产品的好感与关注。不知道哥特者们是否接受这一说法，但在旁观者看来却恐怕是再贴切不过的形容了。
不过借此对这些“行为艺术者”“无上的追求者”们口无遮拦的谩骂者，也请你们收敛逼人的利爪。首先这些年轻的探险家们所面临的苦痛并不是我们所能轻易想到的，他们接触死亡的勇气也超越了一般的厌世自杀者。他们并不是真正的绝望者，有的只是一些佯装颓废的小单纯。
死亡是人类最好的朋友。死亡是一切哲思的来源。
历来的艺术巨匠们从不对死亡吝惜自己最衷心的言辞，他们当中有的是体贴死亡的关怀者，有的是借道死亡的先驱者，有的则是高歌死亡的赞美者。对于他们而言，死亡是永不泄密永不背叛的最忠心的伙伴，却不是畏惧和担忧的对象，更不是被众人怜悯宽容的理由。他们平静地等待归于虚无的那一刻，却不会以自残羞辱对方的安恬，以杀戮试探知己的底线。
生活着但并不麻木和空虚；无上追求永不停于满足；关切诸生却不为繁冗所拘束。
没有任感觉最近听到的哥特都很一般，明明已经在器乐渲染氛围上下了大功夫，人声的感觉却很难与之契合，最后竟然主次衬托混乱草草收场。虽然是哥特，但还是希望能凤头豹尾恶始恶终，毕竟再怎么哥特也是主题和旋律的任务，如果首尾相连的中间过渡得不好，无所意识的感觉都尚且如此七零八碎，那么潜在的阴暗再怎么用心去表达也会演变成滑稽剧吧？
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我似乎将之前所说全盘否定了？
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哥特式死亡的行为艺术。
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或许还应在补充一句：亲近死亡。以死亡为方式猎取他人对空虚自我的同情。也即死亡的“美丽”。记得似乎是一种广告手段，意为了购销长虹，虚拟一个富有吸引力的故事，——大多数选择了搏泪的感人故事——以获得消费者与潜在消费力对产品的好感与关注。不知道哥特者们是否接受这一说法，但在旁观者看来却恐怕是再贴切不过的形容了。
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哥特音乐，即便哥特一词被冠在前面，作曲家演唱者有着风格与创新的意图，也恳请务必能遵守其为音乐所支配的原则。这一点，其实现下许多流行乐徒都应当注意，虽说因为新的生活节奏与不同的社会需要降低了音乐家的门槛，但如果随便以为在指下或是脚下的嘈杂就是流行乐，那恐怕只是幻想狂的一厢情愿罢了。
身为音乐的使用人，端正的观念很重要。——无论是非主流、E+E、死亡金属还是伪宗教——如果只是为了发泄什么诸如啊我好开心或是啊我又失恋了这样的情绪，请等沸腾的热血冷冻了之后再仔细审查自己的“杰作”。真正的作品应当是以即时的复杂交织的感情为主题，以长久的心绪起伏为皮肉，以个人的精神为经脉，最后以时间的推敲打磨为华彩而成的字字珠玑。一两个月就发行一张专辑的，那该是怎么样粗制滥造的速成品。
在我个人的观点，音乐家与作家拥有同等的精神地位，对于自身的衍生物拥有销毁重塑更改等特权，甚至有对质疑批判保持沉默、保留最终话语权与对作品定性定质的权利。这一类人其实是人类精神世界最自由的一群人。除非“始作俑者”站出来将一切昭告天下，否则再是贴近作者用意的对作品的理解都只能被笑称为想入非非的臆测而已。
我似乎将之前所说全盘否定了？
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好了，现在，关于音乐的废话到此为止。接下来切入正题。
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生活着但并不麻木和空虚；无上追求永不停于满足；关切诸生却不为繁冗所拘束。
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好了，现在，关于音乐的废话到此为止。接下来切入正题。
哥特式死亡的行为艺术。
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哥特音乐，即便哥特一词被冠在前面，作曲家演唱者有着风格与创新的意图，也恳请务必能遵守其为音乐所支配的原则。这一点，其实现下许多流行乐徒都应当注意，虽说因为新的生活节奏与不同的社会需要降低了音乐家的门槛，但如果随便以为在指下或是脚下的嘈杂就是流行乐，那恐怕只是幻想狂的一厢情愿罢了。
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好了，现在，关于音乐的废话到此为止。接下来切入正题。
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引述一段所谓的哥特式死亡的“定义”：“死亡自残，阴暗高贵华丽的服饰，美丽苍白的面庞，有属于自己幽暗的角落，自己的独特个性不去模仿别人。高贵的气质身处在阴暗混乱的场所而不堕落，不贪生更不怕死，一个人生，一个人死才是哥特式死亡。”
或许还应在补充一句：亲近死亡。以死亡为方式猎取他人对空虚自我的同情。也即死亡的“美丽”。记得似乎是一种广告手段，意为了购销长虹，虚拟一个富有吸引力的故事，——大多数选择了搏泪的感人故事——以获得消费者与潜在消费力对产品的好感与关注。不知道哥特者们是否接受这一说法，但在旁观者看来却恐怕是再贴切不过的形容了。
不过借此对这些“行为艺术者”“无上的追求者”们口无遮拦的谩骂者，也请你们收敛逼人的利爪。首先这些年轻的探险家们所面临的苦痛并不是我们所能轻易想到的，他们接触死亡的勇气也超越了一般的厌世自杀者。他们并不是真正的绝望者，有的只是一些佯装颓废的小单纯。
死亡是人类最好的朋友。死亡是一切哲思的来源。
历来的艺术巨匠们从不对死亡吝惜自己最衷心的言辞，他们当中有的是体贴死亡的关怀者，有的是借道死亡的先驱者，有的则是高歌死亡的赞美者。对于他们而言，死亡是永不泄密永不背叛的最忠心的伙伴，却不是畏惧和担忧的对象，更不是被众人怜悯宽容的理由。他们平静地等待归于虚无的那一刻，却不会以自残羞辱对方的安恬，以杀戮试探知己的底线。
生活着但并不麻木和空虚；无上追求永不停于满足；关切诸生却不为繁冗所拘束。
没有任感觉最近听到的哥特都很一般，明明已经在器乐渲染氛围上下了大功夫，人声的感觉却很难与之契合，最后竟然主次衬托混乱草草收场。虽然是哥特，但还是希望能凤头豹尾恶始恶终，毕竟再怎么哥特也是主题和旋律的任务，如果首尾相连的中间过渡得不好，无所意识的感觉都尚且如此七零八碎，那么潜在的阴暗再怎么用心去表达也会演变成滑稽剧吧？
哥特音乐，即便哥特一词被冠在前面，作曲家演唱者有着风格与创新的意图，也恳请务必能遵守其为音乐所支配的原则。这一点，其实现下许多流行乐徒都应当注意，虽说因为新的生活节奏与不同的社会需要降低了音乐家的门槛，但如果随便以为在指下或是脚下的嘈杂就是流行乐，那恐怕只是幻想狂的一厢情愿罢了。
身为音乐的使用人，端正的观念很重要。——无论是非主流、E+E、死亡金属还是伪宗教——如果只是为了发泄什么诸如啊我好开心或是啊我又失恋了这样的情绪，请等沸腾的热血冷冻了之后再仔细审查自己的“杰作”。真正的作品应当是以即时的复杂交织的感情为主题，以长久的心绪起伏为皮肉，以个人的精神为经脉，最后以时间的推敲打磨为华彩而成的字字珠玑。一两个月就发行一张专辑的，那该是怎么样粗制滥造的速成品。
在我个人的观点，音乐家与作家拥有同等的精神地位，对于自身的衍生物拥有销毁重塑更改等特权，甚至有对质疑批判保持沉默、保留最终话语权与对作品定性定质的权利。这一类人其实是人类精神世界最自由的一群人。除非“始作俑者”站出来将一切昭告天下，否则再是贴近作者用意的对作品的理解都只能被笑称为想入非非的臆测而已。
我似乎将之前所说全盘否定了？
在使用“自由”之前，是否应该考虑掂量一下，你们究竟是音乐使用人还是音乐家，是自由撰稿人还是作家？
自由的门槛其实非常高，与房屋一致相应的穹顶也非常高。这当然不是说名家就有资本指鹿为马，或是音乐文学只能面向高端高雅。其实无论哪个人都不能支配以上这两者。我个人认为，目前人类所能想到做到的仅仅是尽量多地与音乐文学融合，减少过于明显的冲突。一点儿也不否认的是，许多大家也只是受这两位“先生小姐”支配而已，他们与众人不同，只是一个是愿为支配，而另一个是井底之蛙自大之徒罢了。
好了，现在，关于音乐的废话到此为止。接下来切入正题。
哥特式死亡的行为艺术。
要在身边碰到一个哥特式死亡者，对我来说简直比登天还要难。毕竟是物以类聚，人以群分，像我这样浪漫细胞匮乏的不敢死胆小鬼，愿与之倾心接触的向来也不会是这样心中阴暗的人。
引述一段所谓的哥特式死亡的“定义”：“死亡自残，阴暗高贵华丽的服饰，美丽苍白的面庞，有属于自己幽暗的角落，自己的独特个性不去模仿别人。高贵的气质身处在阴暗混乱的场所而不堕落，不贪生更不怕死，一个人生，一个人死才是哥特式死亡。”
或许还应在补充一句：亲近死亡。以死亡为方式猎取他人对空虚自我的同情。也即死亡的“美丽”。记得似乎是一种广告手段，意为了购销长虹，虚拟一个富有吸引力的故事，——大多数选择了搏泪的感人故事——以获得消费者与潜在消费力对产品的好感与关注。不知道哥特者们是否接受这一说法，但在旁观者看来却恐怕是再贴切不过的形容了。
不过借此对这些“行为艺术者”“无上的追求者”们口无遮拦的谩骂者，也请你们收敛逼人的利爪。首先这些年轻的探险家们所面临的苦痛并不是我们所能轻易想到的，他们接触死亡的勇气也超越了一般的厌世自杀者。他们并不是真正的绝望者，有的只是一些佯装颓废的小单纯。
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历来的艺术巨匠们从不对死亡吝惜自己最衷心的言辞，他们当中有的是体贴死亡的关怀者，有的是借道死亡的先驱者，有的则是高歌死亡的赞美者。对于他们而言，死亡是永不泄密永不背叛的最忠心的伙伴，却不是畏惧和担忧的对象，更不是被众人怜悯宽容的理由。他们平静地等待归于虚无的那一刻，却不会以自残羞辱对方的安恬，以杀戮试探知己的底线。
生活着但并不麻木和空虚；无上追求永不停于满足；关切诸生却不为繁冗所拘束。
没有任
阿凡达之说
《阿凡达》英文名（AVATAR），由著名导演詹姆斯．卡梅隆执导，二十世纪福克斯出品该片的预算超过5亿美元，成为电影史上预算最高的影片。此外由卡梅隆注入心血的全平台同名游戏《 阿凡达James．camerons AVAtar：teh Games》已于2009年12月1日率先推出 游戏类型为TPS（第三人称科幻射击动作游戏）
阿凡达——化身，在印度哲学中最普遍被认为和众神在地面上的表现形式有关。化身这一词在梵文中具有深思熟虑，并且由于特殊目的而从较高境界“下降”与“转世”的涵义。通俗的说，就是天神下凡。
导演卡梅隆以这个词作为电影名，无疑是非常点题的。不单将故事点露出来，同时也把主题进一步升华，到达哲学，宗教以及现代科技最自然的融合
既然谈到阿凡达，那就不能少了这部大片的导演——卡梅隆．詹姆斯 1954年8月16日出生在于加拿大的美国著名导演。擅长拍摄动作片与科幻电影，他导演的影片往往都会超出预算，但他的电影都很卖座。代表作：魔鬼终结者；泰坦尼克号以及阿凡达．．．．．
关于电影的内容简介，在下的也不多说了。想必大家都看过了吧？如果没看过的，个人建议你去看一下。不看的话损失很大呀。在这部电影中想必大家都对外星种族——纳美人的语言很感兴趣吧？我就来个大家介绍下：纳美语，纳美人唯一的语言体系。拥有非常规范的语发规则与语言结构。导演卡梅隆可是为了这个而煞费苦心啊。
2005年8月，时任南加州大学教授的语言学家保罗．R．费洛寞受到一封电子邮件。信中希望其为卡梅隆正在摄制的电影中的外星种族创造出一种新语言。当时卡梅隆为其展示了一个剧本雏形。当中包括了30个左右的纳美语词根 ，但大多数都是角色名。保罗在结合印度语，非洲，中亚以及高加索等地区的语言后，终于创造出了纳美语
电影中有许多我们没见过的动物，植物，地型地貌等等。这根本是一个全新的世界。美丽的深林 蔚蓝的天空都在深深的吸引我。即使深林里，天空中有着暗藏的危险，我希望去那里探险一番，哪怕死也满足。
詹姆斯·卡梅隆表示：《阿凡达》能够最终拍出来，是一次奇迹。这是一部科幻电影，是我喜欢的东西，科幻电影要表现的是我们现在无法接触到的事物，这是一种预言，它会让你反思我们现在在做的一切，将来会发生什么样的后果？这就是我拍《阿凡达》的初衷之一，我对现在人类对大自然所做的一切感到深深的忧虑，我想将来也许会受到大自然的报复。
是啊，工业的快速发展，人们生活水平的快速提升。在这美丽的背后是被快速摧残的大自然。呼吁保护环境的话说的也够多了，我也不想多说。我希望看过阿凡达的朋友好好想一想我们难道不希望我们的地球变得像潘多拉一样的美丽吗？所以大家应该做什么相信大家都明白。希望这不是停留在口头上的
不管怎么说阿凡达这部历时十余年打造的史诗巨作呈现了独一无二的宏伟场面，壮观的视野，激动人心的叙事以及回归自然的主题。
哥特问题
首先庆祝哥特细胞的复活。
基督之死
gloomy sunday．
（气氛感觉尚可。）
感觉最近听到的哥特都很一般，明明已经在器乐渲染氛围上下了大功夫，人声的感觉却很难与之契合，最后竟然主次衬托混乱草草收场。虽然是哥特，但还是希望能凤头豹尾恶始恶终，毕竟再怎么哥特也是主题和旋律的任务，如果首尾相连的中间过渡得不好，无所意识的感觉都尚且如此七零八碎，那么潜在的阴暗再怎么用心去表达也会演变成滑稽剧吧？
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我似乎将之前所说全盘否定了？
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自由的门槛其实非常高，与房屋一致相应的穹顶也非常高。这当然不是说名家就有资本指鹿为马，或是音乐文学只能面向高端高雅。其实无论哪个人都不能支配以上这两者。我个人认为，目前人类所能想到做到的仅仅是尽量多地与音乐文学融合，减少过于明显的冲突。一点儿也不否认的是，许多大家也只是受这两位“先生小姐”支配而已，他们与众人不同，只是一个是愿为支配，而另一个是井底之蛙自大之徒罢了。
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哥特式死亡的行为艺术。
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或许还应在补充一句：亲近死亡。以死亡为方式猎取他人对空虚自我的同情。也即死亡的“美丽”。记得似乎是一种广告手段，意为了购销长虹，虚拟一个富有吸引力的故事，——大多数选择了搏泪的感人故事——以获得消费者与潜在消费力对产品的好感与关注。不知道哥特者们是否接受这一说法，但在旁观者看来却恐怕是再贴切不过的形容了。
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死亡是人类最好的朋友。死亡是一切哲思的来源。
历来的艺术巨匠们从不对死亡吝惜自己最衷心的言辞，他们当中有的是体贴死亡的关怀者，有的是借道死亡的先驱者，有的则是高歌死亡的赞美者。对于他们而言，死亡是永不泄密永不背叛的最忠心的伙伴，却不是畏惧和担忧的对象，更不是被众人怜悯宽容的理由。他们平静地等待归于虚无的那一刻，却不会以自残羞辱对方的安恬，以杀戮试探知己的底线。
生活着但并不麻木和空虚；无上追求永不停于满足；关切诸生却不为繁冗所拘束。
没有任何将死亡伪装的谎言，没有任首先庆祝哥特细胞的复活。
基督之死
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感觉最近听到的哥特都很一般，明明已经在器乐渲染氛围上下了大功夫，人声的感觉却很难与之契合，最后竟然主次衬托混乱草草收场。虽然是哥特，但还是希望能凤头豹尾恶始恶终，毕竟再怎么哥特也是主题和旋律的任务，如果首尾相连的中间过渡得不好，无所意识的感觉都尚且如此七零八碎，那么潜在的阴暗再怎么用心去表达也会演变成滑稽剧吧？
哥特音乐，即便哥特一词被冠在前面，作曲家演唱者有着风格与创新的意图，也恳请务必能遵守其为音乐所支配的原则。这一点，其实现下许多流行乐徒都应当注意，虽说因为新的生活节奏与不同的社会需要降低了音乐家的门槛，但如果随便以为在指下或是脚下的嘈杂就是流行乐，那恐怕只是幻想狂的一厢情愿罢了。
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在我个人的观点，音乐家与作家拥有同等的精神地位，对于自身的衍生物拥有销毁重塑更改等特权，甚至有对质疑批判保持沉默、保留最终话语权与对作品定性定质的权利。这一类人其实是人类精神世界最自由的一群人。除非“始作俑者”站出来将一切昭告天下，否则再是贴近作者用意的对作品的理解都只能被笑称为想入非非的臆测而已。
我似乎将之前所说全盘否定了？
在使用“自由”之前，是否应该考虑掂量一下，你们究竟是音乐使用人还是音乐家，是自由撰稿人还是作家？
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哥特式死亡的行为艺术。
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引述一段所谓的哥特式死亡的“定义”：“死亡自残，阴暗高贵华丽的服饰，美丽苍白的面庞，有属于自己幽暗的角落，自己的独特个性不去模仿别人。高贵的气质身处在阴暗混乱的场所而不堕落，不贪生更不怕死，一个人生，一个人死才是哥特式死亡。”
或许还应在补充一句：亲近死亡。以死亡为方式猎取他人对空虚自我的同情。也即死亡的“美丽”。记得似乎是一种广告手段，意为了购销长虹，虚拟一个富有吸引力的故事，——大多数选择了搏泪的感人故事——以获得消费者与潜在消费力对产品的好感与关注。不知道哥特者们是否接受这一说法，但在旁观者看来却恐怕是再贴切不过的形容了。
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死亡是人类最好的朋友。死亡是一切哲思的来源。
历来的艺术巨匠们从不对死亡吝惜自己最衷心的言辞，他们当中有的是体贴死亡的关怀者，有的是借道死亡的先驱者，有的则是高歌死亡的赞美者。对于他们而言，死亡是永不泄密永不背叛的最忠心的伙伴，却不是畏惧和担忧的对象，更不是被众人怜悯宽容的理由。他们平静地等待归于虚无的那一刻，却不会以自残羞辱对方的安恬，以杀戮试探知己的底线。
生活着但并不麻木和空虚；无上追求永不停于满足；关切诸生却不为繁冗所拘束。
没有任何将死亡伪装的谎言，没有任首先庆祝哥特细胞的复活。
基督之死
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哥特音乐，即便哥特一词被冠在前面，作曲家演唱者有着风格与创新的意图，也恳请务必能遵守其为音乐所支配的原则。这一点，其实现下许多流行乐徒都应当注意，虽说因为新的生活节奏与不同的社会需要降低了音乐家的门槛，但如果随便以为在指下或是脚下的嘈杂就是流行乐，那恐怕只是幻想狂的一厢情愿罢了。
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在我个人的观点，音乐家与作家拥有同等的精神地位，对于自身的衍生物拥有销毁重塑更改等特权，甚至有对质疑批判保持沉默、保留最终话语权与对作品定性定质的权利。这一类人其实是人类精神世界最自由的一群人。除非“始作俑者”站出来将一切昭告天下，否则再是贴近作者用意的对作品的理解都只能被笑称为想入非非的臆测而已。
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哥特式死亡的行为艺术。
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引述一段所谓的哥特式死亡的“定义”：“死亡自残，阴暗高贵华丽的服饰，美丽苍白的面庞，有属于自己幽暗的角落，自己的独特个性不去模仿别人。高贵的气质身处在阴暗混乱的场所而不堕落，不贪生更不怕死，一个人生，一个人死才是哥特式死亡。”
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不过借此对这些“行为艺术者”“无上的追求者”们口无遮拦的谩骂者，也请你们收敛逼人的利爪。首先这些年轻的探险家们所面临的苦痛并不是我们所能轻易想到的，他们接触死亡的勇气也超越了一般的厌世自杀者。他们并不是真正的绝望者，有的只是一些佯装颓废的小单纯。
死亡是人类最好的朋友。死亡是一切哲思的来源。
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哥特式死亡的行为艺术。
要在身边碰到一个哥特式死亡者，对我来说简直比登天还要难。毕竟是物以类聚，人以群分，像我这样浪漫细胞匮乏的不敢死胆小鬼，愿与之倾心接触的向来也不会是这样心中阴暗的人。
引述一段所谓的哥特式死亡的“定义”：“死亡自残，阴暗高贵华丽的服饰，美丽苍白的面庞，有属于自己幽暗的角落，自己的独特个性不去模仿别人。高贵的气质身处在阴暗混乱的场所而不堕落，不贪生更不怕死，一个人生，一个人死才是哥特式死亡。”
或许还应在补充一句：亲近死亡。以死亡为方式猎取他人对空虚自我的同情。也即死亡的“美丽”。记得似乎是一种广告手段，意为了购销长虹，虚拟一个富有吸引力的故事，——大多数选择了搏泪的感人故事——以获得消费者与潜在消费力对产品的好感与关注。不知道哥特者们是否接受这一说法，但在旁观者看来却恐怕是再贴切不过的形容了。
不过借此对这些“行为艺术者”“无上的追求者”们口无遮拦的谩骂者，也请你们收敛逼人的利爪。首先这些年轻的探险家们所面临的苦痛并不是我们所能轻易想到的，他们接触死亡的勇气也超越了一般的厌世自杀者。他们并不是真正的绝望者，有的只是一些佯装颓废的小单纯。
死亡是人类最好的朋友。死亡是一切哲思的来源。
历来的艺术巨匠们从不对死亡吝惜自己最衷心的言辞，他们当中有的是体贴死亡的关怀者，有的是借道死亡的先驱者，有的则是高歌死亡的赞美者。对于他们而言，死亡是永不泄密永不背叛的最忠心的伙伴，却不是畏惧和担忧的对象，更不是被众人怜悯宽容的理由。他们平静地等待归于虚无的那一刻，却不会以自残羞辱对方的安恬，以杀戮试探知己的底线。
生活着但并不麻木和空虚；无上追求永不停于满足；关切诸生却不为繁冗所拘束。
没有任何将死亡伪装的谎言，没有任首先庆祝哥特细胞的复活。
基督之死
gloomy sunday．
（气氛感觉尚可。）
感觉最近听到的哥特都很一般，明明已经在器乐渲染氛围上下了大功夫，人声的感觉却很难与之契合，最后竟然主次衬托混乱草草收场。虽然是哥特，但还是希望能凤头豹尾恶始恶终，毕竟再怎么哥特也是主题和旋律的任务，如果首尾相连的中间过渡得不好，无所意识的感觉都尚且如此七零八碎，那么潜在的阴暗再怎么用心去表达也会演变成滑稽剧吧？
哥特音乐，即便哥特一词被冠在前面，作曲家演唱者有着风格与创新的意图，也恳请务必能遵守其为音乐所支配的原则。这一点，其实现下许多流行乐徒都应当注意，虽说因为新的生活节奏与不同的社会需要降低了音乐家的门槛，但如果随便以为在指下或是脚下的嘈杂就是流行乐，那恐怕只是幻想狂的一厢情愿罢了。
身为音乐的使用人，端正的观念很重要。——无论是非主流、E+E、死亡金属还是伪宗教——如果只是为了发泄什么诸如啊我好开心或是啊我又失恋了这样的情绪，请等沸腾的热血冷冻了之后再仔细审查自己的“杰作”。真正的作品应当是以即时的复杂交织的感情为主题，以长久的心绪起伏为皮肉，以个人的精神为经脉，最后以时间的推敲打磨为华彩而成的字字珠玑。一两个月就发行一张专辑的，那该是怎么样粗制滥造的速成品。
在我个人的观点，音乐家与作家拥有同等的精神地位，对于自身的衍生物拥有销毁重塑更改等特权，甚至有对质疑批判保持沉默、保留最终话语权与对作品定性定质的权利。这一类人其实是人类精神世界最自由的一群人。除非“始作俑者”站出来将一切昭告天下，否则再是贴近作者用意的对作品的理解都只能被笑称为想入非非的臆测而已。
我似乎将之前所说全盘否定了？
在使用“自由”之前，是否应该考虑掂量一下，你们究竟是音乐使用人还是音乐家，是自由撰稿人还是作家？
自由的门槛其实非常高，与房屋一致相应的穹顶也非常高。这当然不是说名家就有资本指鹿为马，或是音乐文学只能面向高端高雅。其实无论哪个人都不能支配以上这两者。我个人认为，目前人类所能想到做到的仅仅是尽量多地与音乐文学融合，减少过于明显的冲突。一点儿也不否认的是，许多大家也只是受这两位“先生小姐”支配而已，他们与众人不同，只是一个是愿为支配，而另一个是井底之蛙自大之徒罢了。
好了，现在，关于音乐的废话到此为止。接下来切入正题。
哥特式死亡的行为艺术。
要在身边碰到一个哥特式死亡者，对我来说简直比登天还要难。毕竟是物以类聚，人以群分，像我这样浪漫细胞匮乏的不敢死胆小鬼，愿与之倾心接触的向来也不会是这样心中阴暗的人。
引述一段所谓的哥特式死亡的“定义”：“死亡自残，阴暗高贵华丽的服饰，美丽苍白的面庞，有属于自己幽暗的角落，自己的独特个性不去模仿别人。高贵的气质身处在阴暗混乱的场所而不堕落，不贪生更不怕死，一个人生，一个人死才是哥特式死亡。”
或许还应在补充一句：亲近死亡。以死亡为方式猎取他人对空虚自我的同情。也即死亡的“美丽”。记得似乎是一种广告手段，意为了购销长虹，虚拟一个富有吸引力的故事，——大多数选择了搏泪的感人故事——以获得消费者与潜在消费力对产品的好感与关注。不知道哥特者们是否接受这一说法，但在旁观者看来却恐怕是再贴切不过的形容了。
不过借此对这些“行为艺术者”“无上的追求者”们口无遮拦的谩骂者，也请你们收敛逼人的利爪。首先这些年轻的探险家们所面临的苦痛并不是我们所能轻易想到的，他们接触死亡的勇气也超越了一般的厌世自杀者。他们并不是真正的绝望者，有的只是一些佯装颓废的小单纯。
死亡是人类最好的朋友。死亡是一切哲思的来源。
历来的艺术巨匠们从不对死亡吝惜自己最衷心的言辞，他们当中有的是体贴死亡的关怀者，有的是借道死亡的先驱者，有的则是高歌死亡的赞美者。对于他们而言，死亡是永不泄密永不背叛的最忠心的伙伴，却不是畏惧和担忧的对象，更不是被众人怜悯宽容的理由。他们平静地等待归于虚无的那一刻，却不会以自残羞辱对方的安恬，以杀戮试探知己的底线。
生活着但并不麻木和空虚；无上追求永不停于满足；关切诸生却不为繁冗所拘束。
没有任何将死亡伪装的谎言，没有任首先庆祝哥特细胞的复活。
基督之死
gloomy sunday．
（气氛感觉尚可。）
感觉最近听到的哥特都很一般，明明已经在器乐渲染氛围上下了大功夫，人声的感觉却很难与之契合，最后竟然主次衬托混乱草草收场。虽然是哥特，但还是希望能凤头豹尾恶始恶终，毕竟再怎么哥特也是主题和旋律的任务，如果首尾相连的中间过渡得不好，无所意识的感觉都尚且如此七零八碎，那么潜在的阴暗再怎么用心去表达也会演变成滑稽剧吧？
哥特音乐，即便哥特一词被冠在前面，作曲家演唱者有着风格与创新的意图，也恳请务必能遵守其为音乐所支配的原则。这一点，其实现下许多流行乐徒都应当注意，虽说因为新的生活节奏与不同的社会需要降低了音乐家的门槛，但如果随便以为在指下或是脚下的嘈杂就是流行乐，那恐怕只是幻想狂的一厢情愿罢了。
身为音乐的使用人，端正的观念很重要。——无论是非主流、E+E、死亡金属还是伪宗教——如果只是为了发泄什么诸如啊我好开心或是啊我又失恋了这样的情绪，请等沸腾的热血冷冻了之后再仔细审查自己的“杰作”。真正的作品应当是以即时的复杂交织的感情为主题，以长久的心绪起伏为皮肉，以个人的精神为经脉，最后以时间的推敲打磨为华彩而成的字字珠玑。一两个月就发行一张专辑的，那该是怎么样粗制滥造的速成品。
在我个人的观点，音乐家与作家拥有同等的精神地位，对于自身的衍生物拥有销毁重塑更改等特权，甚至有对质疑批判保持沉默、保留最终话语权与对作品定性定质的权利。这一类人其实是人类精神世界最自由的一群人。除非“始作俑者”站出来将一切昭告天下，否则再是贴近作者用意的对作品的理解都只能被笑称为想入非非的臆测而已。
我似乎将之前所说全盘否定了？
在使用“自由”之前，是否应该考虑掂量一下，你们究竟是音乐使用人还是音乐家，是自由撰稿人还是作家？
自由的门槛其实非常高，与房屋一致相应的穹顶也非常高。这当然不是说名家就有资本指鹿为马，或是音乐文学只能面向高端高雅。其实无论哪个人都不能支配以上这两者。我个人认为，目前人类所能想到做到的仅仅是尽量多地与音乐文学融合，减少过于明显的冲突。一点儿也不否认的是，许多大家也只是受这两位“先生小姐”支配而已，他们与众人不同，只是一个是愿为支配，而另一个是井底之蛙自大之徒罢了。
好了，现在，关于音乐的废话到此为止。接下来切入正题。
哥特式死亡的行为艺术。
要在身边碰到一个哥特式死亡者，对我来说简直比登天还要难。毕竟是物以类聚，人以群分，像我这样浪漫细胞匮乏的不敢死胆小鬼，愿与之倾心接触的向来也不会是这样心中阴暗的人。
引述一段所谓的哥特式死亡的“定义”：“死亡自残，阴暗高贵华丽的服饰，美丽苍白的面庞，有属于自己幽暗的角落，自己的独特个性不去模仿别人。高贵的气质身处在阴暗混乱的场所而不堕落，不贪生更不怕死，一个人生，一个人死才是哥特式死亡。”
或许还应在补充一句：亲近死亡。以死亡为方式猎取他人对空虚自我的同情。也即死亡的“美丽”。记得似乎是一种广告手段，意为了购销长虹，虚拟一个富有吸引力的故事，——大多数选择了搏泪的感人故事——以获得消费者与潜在消费力对产品的好感与关注。不知道哥特者们是否接受这一说法，但在旁观者看来却恐怕是再贴切不过的形容了。
不过借此对这些“行为艺术者”“无上的追求者”们口无遮拦的谩骂者，也请你们收敛逼人的利爪。首先这些年轻的探险家们所面临的苦痛并不是我们所能轻易想到的，他们接触死亡的勇气也超越了一般的厌世自杀者。他们并不是真正的绝望者，有的只是一些佯装颓废的小单纯。
死亡是人类最好的朋友。死亡是一切哲思的来源。
历来的艺术巨匠们从不对死亡吝惜自己最衷心的言辞，他们当中有的是体贴死亡的关怀者，有的是借道死亡的先驱者，有的则是高歌死亡的赞美者。对于他们而言，死亡是永不泄密永不背叛的最忠心的伙伴，却不是畏惧和担忧的对象，更不是被众人怜悯宽容的理由。他们平静地等待归于虚无的那一刻，却不会以自残羞辱对方的安恬，以杀戮试探知己的底线。
生活着但并不麻木和空虚；无上追求永不停于满足；关切诸生却不为繁冗所拘束。
没有任何将死亡伪装的谎言，没有任