中国戏作文

《木偶戏的来源》

木偶戏，衡阳境内为仗头木偶。剧本、唱腔、道白、乐器、排场基本上都沿袭当地的大戏剧种。明、清、民国时朝，多在寺庙演出酬神戏。声腔以弹腔为主，组班有“八人班”、“十三人班”。

新中国成立后，木偶戏艺人仍在农村继续流行，衡山、祁东、常宁先后组建半职业木偶戏剧团，还演唱《林海雪原》、《红灯记》等现代剧目。所演传统戏《定军山》获湖南省、中南区五省民间艺术观摩会演优秀奖；《草船借箭》曾参加1955年北京举行的国际木偶交流演出，“文化大革命”中行箱被毁，木偶戏一度停止演出活动。近年祁东农村木偶戏又恢夏演出。

《戏曲的来源》

中国戏曲主要是由民间歌舞、说唱和滑稽戏三种不同艺术形式综合而成。它起源于原始歌舞，是一种历史悠久的综合舞台艺术样式。经过汉、唐到宋、金才形成比较完整的戏曲艺术，它由文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技以及表演艺术综合而成，约有三百六十多个种类。它的特点是将众多艺术形式以一种标准聚合在一起，在共同具有的性质中体现其各自的个性。比较著名的戏曲种类有：京剧、昆曲、越剧、豫剧、粤剧、川剧、秦腔、评剧、晋剧、汉剧、河北梆子、湘剧、黄梅戏、湖南花鼓戏等。

《晴天娃娃的传说》

晴天娃娃，又称扫晴娘，扫天婆，晴天和尚。流行于中国农村和日本，是一种悬挂在屋檐上祈求晴天的布偶。

晴天娃娃原名叫扫晴娘，是从中国传入日本，日本最先用扫晴和尚等与魔法有关的人物，因为人们相信只有有魔法的人才能扫晴，所以现在的扫晴娘都是光头。大家一定奇怪扫晴娘是男的，为什么又叫娘，那是因为在中国，人们称扫晴娘为扫除晴天姑娘，日本具体传进扫晴娘的时间现在已不清楚，但可以确定在很早很早以前就传入。中国的扫除晴天姑娘是身穿绿衣红裤左手拿有扫帚。

（歌遥）

晴天娃娃，晴天娃娃，但愿明天是个好天气。如果是这样，就给你个金铃铛。晴天娃娃，晴天娃娃，但愿明天是个好天气。如果是这样，就给你美味的酒。

晴天娃娃，晴天娃娃，但愿明天是个好天气。如果不这样，就把你的头割下

（作用）

止雨：这也是晴天娃娃名称的来历，诗：“卷袖搴裳手持帚，挂向阴空便摇手。”

生殖崇拜：一种说法晴天娃娃是天神，有祈求子孙殷盛的意思。这种说法来源于中国。

替身：日本人认为，晴天娃娃可以代替人承受灾难和疾病。

（制作材料）

我是觉得只要一块手绢、一个乒乓球、一根细绳和笔，用乒乓球会让它比较圆，比较轻，能随风摆动，呵呵^_^

拯救戏曲

戏曲，中国的文化源泉，却正一步一步走向衰落。

戏曲，从前满大街的戏迷，现在已后继无人，从前人们耳熟能详，现在却一问三不知；从前的刀嗑话题，现在已无人问津。这一切都在诉说一个残酷的现实——戏曲将会渐渐退出历史的舞台。

戏曲这一个庞大的家族衰落不禁令我有以下的观点：戏曲的衰落是社会发展中不可避免的现象，时代在发展变化，人们的精神需求也发生着日新月异的变化，就像流行歌曲一样，过时了，不流行了，自然就会被淘汰。它虽然是中国的艺术瑰宝，但有一点不可忽略，它也是一种供人们娱乐的工具，如果有比戏曲更好的娱乐工具，人们自然会向往着好的。大自然有着一个法则——弱肉强食，也就是说如果戏曲不能超越那些如同雨后春笋般发展的新娱乐工具，那戏曲被淘汰将会是一个无法改变的事实。大自然还有一个法则——适者生存。戏曲作为古典文化，如果一直因循守旧在那个世界中，不敢走向新世界的话，迎来的是会消失。

想到这儿，我不禁多了几分担心，戏曲可以说是中华民族的信仰，试想，一个民族若没有了信仰，那岂不是一团乱麻。于是，我又想到了一个拯救戏曲的观点：戏曲在人们的印象中是十分古典的，场面小，表演的方式单一，而且在人们印象中是一成不变的，似乎从未发生改变。所以，第一，在戏曲内涵不变的条件下，要添加新的元素，让戏曲是多样化的，变化的，这样会给观众带来新鲜感；第二，在剧情不变的条件下，场面要变，要一改以往秀气的风格，几个人当千军万马？不，至少要上百个，这样才热闹，才能让观众身临其境，有亲和感；第三，在内容不变的情况下，表演的方式要变，可以将戏曲的故事起源拍成电影、电视剧、卡通片或是动画片，例如《梅兰芳》就是一个很不错的开端；第四，政府可以请些明星来唱戏、表演，这样，我相信戏曲将不再孤单。

我想着，新的戏曲将掀起一股热捧的浪潮；也想着，梅兰芳在新戏曲前也只不过是班门弄斧；想着，外国人都会哼上几声京腔……我会一直想着。

皮影戏

皮影戏

何明霞

皮影戏是中国一门古老的传统艺术。随着时代变迁，这门艺术日渐淡出人们视线。 然而，在我的家乡—巫山县骡坪镇，残存着当地最后一支传统皮影戏班子，坚持给村民的文艺生活增添古色古香的味道。说起皮影戏，我可是情有独钟。

记得那一次是仲夏的一个晚上，我们正在吃饭，爷爷说：“大坝里来了个皮影剧团，吃完饭我带你去瞧瞧。”皮影对我来说是一个新鲜物，不知啥样。我扒了几口饭便要去。路上我又蹦又跳，不一会儿，我和爷爷来到大坝里，只听见锣声、鼓声、喝彩声吵作一团。演皮影戏的场地被里三层外三层的观众包得严严实实，好不容易才挤了进去，只见那儿摆着一个一米来高的木架子。框架上绷着一块半透明的驴皮，驴皮上武松把老虎摁在地上挥动着铁锤大的拳头向老虎头上猛击，大老虎咆哮起来，不住的扒着地下的什么东西。老虎一用劲翻身一扑、一掀、一剪三般都抓不着武松，劲儿先泻了一半。武松随手拿起身边的哨棒，一阵乱打，老虎倒下了。锣声、鼓声、喝彩声更响了。接着又表演了《哪吒闹海》、《西游记》、《葫芦娃》……精彩绝伦。

半夜节目结束了，我意犹未尽。我走到架子后面发现了许多带木棒的图片，爷爷见我好奇便给我讲：“这是用牛皮做的，在上面做了彩绘，很精致。这皮影共有十一个关节是仿照人得关节制作而成的。这让我越来越喜欢皮影了。

皮影戏是我国文化的瑰宝，它历经多少年才流传至今。虽然现在有了电视、电脑等高科技给我们的视觉享受，但皮影始终有它独特的魅力和深层的文化内涵。

我爱我家乡的皮影戏！

指导老师：曹远美

独角戏

莫名间似乎有一种感动，不知道有太多的事情在离逝。我似乎开始长大，明白许多生活间的变化！

莫名间似乎有一种冲动，想要把内心的世界统统暴光一便！尽管说隐私并是不什么不好的东西，我却想要的是一个潇洒的脱离。

莫名间似乎有一种无法言行的开怀，是那三月离逝的季节？我不懂，似乎明白的越多，却越复杂！我好像开始羡慕哥哥的无忧无虑，什么时候起！我好像已经学不会一个人站立了……

有太多的事情值得深思，太多的故事值得述说。我不见得比谁高深，只是平凡的想找一种感觉……

我是个顽皮的孩子，从来都是这样！但也因为如此，我似乎开始学着奔跑。哥哥永远喜欢站在离我不远的地方一路唤着我的名字，让我慢点，小心……我不会想太多，只是一直没有发现，其实亲人永远是身后的支柱……

爬墙是我这个体育从来没及格过的孩子唯一值得自豪的‘运动’，也算是运动把！只是不知道的人不知道是否会误会我是梁上君子？爸爸出差那天在三叮嘱哥哥要看好淘气的我，尽管我依旧喜欢逃跑，依旧喜欢捉迷藏的游戏，但是总觉的缺了些什么……

一直以来，学生都以学为生。我不明白为什么学生就一定要学习！语文的文言文，数学蜘蛛网模式的理论，科学那糟糕的逻辑，是中国人却又要学那该死的国际通用语言！，历史的陈年旧事似乎一定要让全世界的人记着自己一辈子般轮回了不知多少了毕业典礼，我知道离别的感伤，明白的分离的不舍，了解悬在心头无法言语的千丝万缕，如果可以我愿意停留在原地，不然，走远了……就在也回不来了……

记得妈妈是个优雅的女子，永远忠爱浓郁的咖啡，或许是遗传了她独特的爱好，我也同她一般喜爱收集风铃，随风演奏着音符的可爱家伙……我记得曾经有一段日子，我恨她！无可救药的否认着她一切的一切，似乎那可以平息我心里的不满……或许是真的成长让我懂得了许多，有太多的故事，太多的人，太多的事，我不得不一直走着……即使已经找不到了我要的方向……

不得不承认，他是个好的爸爸！同妈妈一样优雅，一样忠爱咖啡弥漫的味道。从来不曾听说过他们的爱情故事，我只是猜疑着，猜疑着，或许，真的就是一个不小心，遍投入了爱河……偶尔也孩子气的爸爸，我幸福的像有一位长年守候在身边的树一样安全……

这么依次推算下来，该说说一直陪伴着我的家伙们了把！‘墨斯’一只纯种的黑色波斯猫，‘米粒儿’则是与其相反的白色波斯猫！它们几乎是在同一天送到我身边来的，尽管有大多数的人不大喜欢折中阴深深的动物，然而我并不否认，我确实就是那些大多数人中的异类。然而，两只德国牧羊犬却似乎跨越了狗与猫之间无法跨越的代沟，它们开始习惯有彼此的陪伴，这么说起来习惯还真是可怕呢！如果有一天，我忽然发现怀里的‘米粒儿’，落地窗上的‘墨斯’蹲在画板边，以及喜欢在阳台望着窗户的牧羊犬们就在一瞬间全都不见了，我该怎么办……

朴善美，一个漂亮的韩国女孩！我们在一个不小心的碰撞间，已通俗肥皂剧的开幕式没有丝毫防备的情况下相识！她有个哥哥叫朴俊曦，说实在的！让我无法预料的是，我竟然也可以跟他们谈风说笑的坐在一起品味许多价值观……

认识姐姐是在一个无意的晴天，闲的实在不行了，也就上网找一些漂亮的文字来弥补自己空闲的时间！认识‘啊X’则是莫名其妙的进行曲里，我不需要太多多余的词组来描绘我们的文学社，我只是单纯的想找个诉说的人，单纯的想不沾痕迹的相识，然后成为陌路……一辈子的事情太远，我们都无法预知的太多……

我愿意让全世界的人都幸福，

愿意让所有爱我的人都得到我的爱，

全世界！

我似乎把自己说成了救世主。

但是相信一点，

我希望所有人都幸福的生活着，不论在哪里……

璀璨的中华文化——戏曲

璀璨的中华文化——戏曲中华文化，源远流长。它不仅是世界上最古老的文明之一，也是世界上持续时间最长的文明。从盘古开天辟地，到如今的现代科技飞速发展，中华文化也从几千年前的单调，发展到现在的辉煌。中华文化，范围广阔。传统学科中的数学、医学、农学；四大发明中的指南针、火药、造纸术、印刷术；建筑中的万里长城、阿房宫；绘画中的中国国画；文学中的中国古典诗词、小说、神话、寓言；还有书法、音乐、舞蹈、戏曲、曲艺、服饰、饮食、武术等等，这些绚丽的文化经过几千年的发展已经变得丰富多彩，融入了我们的生活之中。而在众多的传统文化中，戏剧，无疑是能够很好地体现中华民族传统、精神和特色的一项文化。戏曲是中国传统的戏剧形式。是包含文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技以及表演艺术各种因素综合而成的。它的起源 历史悠久，早在原始社会歌舞已有萌芽，在漫长发展的过程中，经过八百多年不断地丰富、革新与发展，才逐渐形成比较完整的戏曲艺术体系。戏剧的发展可以说是随着文明的出现就出现了，虽然原始的戏剧很粗糙，也可能称不上是戏剧，但任何一项文明的发展都是要经历刚开始的粗糙，才能逐渐得趋于完善的。原始的戏剧为后来完美的戏剧打下了坚实的基础。戏剧从原始社会发展代中国古代，经历了一个重大改革。中国古代戏剧因以“戏”和“曲”为主要因素，所以称作“戏曲”。中国戏曲主要包括宋元南戏、元明杂剧、传奇和明清传奇，也包括近代的京戏和其他地方戏的传统剧目在内，它是中国民族戏剧文化的通称。正是从古代的戏剧开始，到如今，戏剧已经成为了一个庞大的，完美的整体。据不完全统计，我国各民族地区的戏曲剧种，约有三百六十多种，传统剧目数以万计。中华人民共和国成立后又出现许多改编的传统剧目，新编历史剧和表现现代生活题材的现代戏，都受广大观众热烈欢迎。比较流行著名的剧种有：京剧、昆曲、越剧、豫剧、湘剧、粤剧、秦腔、川剧、河北梆子、安庆黄梅戏、湖南花鼓戏……等等众多剧种，尤以京剧流行最广，遍及全国，不受地区所限。戏剧的发展可以说是相当的成功的，有众多老一辈的艺术家和群众们热衷戏剧，希望将戏剧，这项中华的璀璨文化发扬光大。然而，戏剧在现在的发展中却面临着一个非常大的问题：现代文化的冲击。随着老一辈艺术家的渐渐衰老，新一代的年轻人逐渐崛起，现代文化正和传统文化商讨着一个问题：我们两个，到底哪一个才能站得住脚呢？我曾经看过一个电视节目，记者到街上进行随机采访，对象都是一些年轻人，记者一些老艺术家的名字，问他们知不知道，而大多数被采访者都表示没有听过。现在，新一代的文化如浪潮般席卷而来，新一代的偶像受到众多粉丝的追捧，新一代的歌曲、舞蹈在人群之间流传。有许许多多的现代偶像的粉丝对中华传统文化不屑一顾，认为那样的艺术、文化不适合喜欢追赶潮流的自己；对老一辈艺术家和传统节目一无所知，认为父母那一代人知道，并不等于他们也应该去知道。这是多么令人心寒啊！当然，我并不觉得追赶潮流不好，我也喜欢新生代的偶像，但是我觉得对于传统的文化也应该有一定的了解。现在，越来越多的人们开始意识到，现代的文化需要发展，但传统的文化更需要发扬光大。于是，媒体开始越来越多地把传统文化向年轻的一代用他们喜欢的方式进行发扬、宣传，让更多的年轻人喜欢上了中国传统的戏剧；新一代的影星、歌星也开始在自己的影片、歌曲中加入中国传统元素，利用他们自身的号召力，让更多的年轻一代对戏剧有更多地了解，为发扬传统戏剧献上自己的力量，毕竟，这些年轻的歌手的老师也是上一辈的老艺术家；而老艺术家们也开始在传统中融入新元素，是传统戏剧在原有的基础上更加吸引年轻人，使年轻人不仅追赶潮流也爱上传统，对戏剧有更加深入地了解。现在，也有许多外国人喜欢上中国的戏剧，对中华文化也有深入地了解。戏剧，这一中华独特的文化，正在被更多的人所了解，所喜爱。璀璨的戏剧艺术将会在世界的东方放出光芒！

戏曲的艺术魅力

戏曲源远流长，是我国的经典，不同地方的戏曲有不同的风格和特色，它让人赏心悦目，其情节有的催人泪下，有的振奋人心，多姿多彩，出神入化。 小的时候，看见自己的父母看戏曲时，我总认为他们实在太老土，赶不上潮流，打死我我都不会去看那老掉牙的玩意。 俗话说：“要知道梨子的味道，最好亲口尝尝。”不尝不知道，一尝吓一跳呀！今天的语文课上，当我珍惜仔细欣赏了中国别具一格的戏曲时，我真是为之震撼，原来我们中华民族的戏曲是那么的有艺术魅力呀！我真是井底之蛙呀！这老祖宗留下来的宝贝，外国人又怎么能比得上？难怪呀，老一辈的人都是那么的热衷于这些戏曲，那么喜爱戏曲。 我现在才感受到什么是“不看戏曲的人，枉做中国人”。不是吗？这些戏曲，就像我国的一部部历史，只有懂得欣赏它的人，只有懂得关注它的人，只有懂得挖掘它的人，才称得上是真正的中国人。因为他们深深地明白一个道理，戏曲是我们的国宝，戏曲是我们的国粹，戏曲是我们的国剧呀！我们怎能忘记它们？如今的社会，我们这些青少年们的视野，已经转移到流行音乐、影视和网络，我们似乎已经忘记了我们中华民族的传统艺术。其实，当我们细心的欣赏我们的戏曲时，我们就会发现它们犹如一个个精彩的历史故事，将历史的画卷一一展现在我们的面前，将我们带入了历史的隧道，让我们身临其境，让我们感慨不已。 戏曲的艺术魅力，我们怎可忘记？我们要多去欣赏我们中华民族的传统艺术，让它永远永远放光芒，让它世世代代流传下去！

336皮影戏进社区

海宁紫微小学六（6）班 陈诺

“好！好！”这天晚上，我正在看电视，不知从哪儿传来一阵阵赞扬声。“今天社区里在搞什么活动？”我心里嘀咕着。跑到社区一看，呀！原来正在放映皮影戏。我赶紧跑回家，叫上爸爸妈妈一起去看皮影戏。

一走进社区大门，只见那里人山人海。有的站着，有的坐在自己搬来的凳子上，有的手里还抱着孩子，但有一个动作是一致的——都笑呵呵地盯着屏幕，还不时地大声喝彩。我钻进人群，挤到前面一看，哇！来晚了，很多小朋友坐在第一排，都目不转睛，津津有味地看着皮影戏。

今天放映的皮影戏片名叫《斗鸡》，讲的是两只栩栩如生、惟妙惟肖的公鸡因争夺一条蜈蚣而激烈地打斗着，非要斗个你死我活。台下的观众们不时地发出喝彩声，好像是在为某只公鸡加油助威。

出于好奇，我来到了屏幕后面。看到了三个爷爷正提着皮影贴着屏幕一拉一抖，嘴里还说着、唱着，在灯光的照射下，一场精彩的皮影戏正在上演。边上还放在一堆皮影，有公鸡、蜈蚣，还有许多人物皮影，像牛郎、织女等。

看完皮影戏，我意犹未尽，上网查阅了相关资料。了解到皮影戏是中国最古老的戏剧形式之一，源于2000余年前的中国古代长安，盛行于唐、宋。皮影选用上等牛皮，经过刮、磨、洗、刻、着色等二十四道工序，雕刻3000余刀而成。看来，演出一场皮影戏很不容易啊！

海宁皮影戏作为中国皮影戏的一种，已列入浙江省非物质文化遗产，我们一定要好好学习，传承这门手艺，让它永不失传。

观泉州木偶戏有感

2010年10月6日下午，杭州网的小记者们在杭州剧院前集合了，准备观看泉州木偶剧团的木偶戏《火焰山》，非常幸运我是其中的一员。||| 我从领队老师手里领了一张门票，走入了剧院。里面黑乎乎的，我的心里有点紧张，我以前看过好几次电影，可是木偶戏还是重来没看过，就自己给自己打气“冯天一，不要紧，这又不是恐怖的电影”。||| 幕布渐渐打开，射出了灯光，演出开始了。木偶戏表演的是唐僧师徒四人在去西天取经的路途中遇到了火焰山，找铁扇公主借扇子的故事（具体情节就不说了，应该好多人都知道这个故事）。当看到火焰山时发出的烈火，火光熊熊；孙悟空在舞台上一会儿腾云驾雾，一会儿翻跟头，真是活泼可爱；还有憨态可鞠的猪八戒……我不禁拍起手来。还时不时的看见舞台里冒出一两个人脑袋出来，我想这些活灵活现的木偶都是由舞台下面的人用一双双灵巧的手操控的吧，真是令人佩服！||| 演出结束时，已是到了太阳下班的时候了。我怀着意犹未尽的心情一回到家就打开电脑查找木偶戏的资料，原来中国的木偶已经流传了许多年了，是一种民间工艺品。古代又称傀儡，用它来表演的戏剧叫木偶戏。||| 这次的演出，让我长了见识。||| |||